Einhorn<\/em>, ein einzigartiger Film<\/a><\/strong><\/span><\/p>\n\n\n\nKommen wir zum Film selbst. Sie lassen ihn mit einer kurzen, aber eindringlichen Aufforderung beginnen: \u00abBist du traurig? - Nein, ich bin einsam.\u00bb<\/b><\/p>\n\n\n\n
Ja, das M\u00e4dchen ist nicht ungl\u00fccklich, wie sie sagt; sie ist nur einsam. Es ist ihre Einsamkeit, die den Charakter ausmacht, und ihre Lust, durch die Sinne zu erfahren. Sie verbringt ihre Zeit in der Natur, ber\u00fchrt Fr\u00fcchte und beobachtet Ameisen.<\/p>\n\n\n\n
Der Film ist philosophisch und geheimnisvoll. In den Dialogen zwischen dem M\u00e4dchen und ihrem Vater finden sich sehr anschauliche S\u00e4tze wie \u00abDie Menschen wollen und erwarten immer fr\u00f6hliche Gesichter.\u00bb Was meinen Sie damit?<\/b><\/p>\n\n\n\n
Parallel zur Realisierung von\u2019Einhorn<\/i>, Ich hielt einen Kurs \u00fcber Persona<\/i>, dem ber\u00fchmten Film von Ingmar Berman. Ich erz\u00e4hlte meinen Sch\u00fclern, dass der Regisseur den Titel des Films mit der Erkl\u00e4rung kommentiert hatte, dass \u00abpersona\u00bb im Lateinischen die Maske bedeutet. Er f\u00fcgte hinzu, dass \u00abpersona\u00bb die Maske sei, die die Menschen trugen, um mit anderen zu sprechen. persona<\/i> bestand darin, dass man sich von anderen eine andere Pers\u00f6nlichkeit ausleiht. Ich fand, dass diese Theorie gut zu der Figur des Vaters passte, der von der Welt isoliert und desillusioniert ist. Er ist der Ansicht, dass die Menschen eine Rolle spielen und von anderen erwarten, dass sie das Gleiche tun, und verdr\u00e4ngt den Mut, man selbst zu sein.<\/p>\n\n\n\n\n\n
Ihr Film regt nicht nur zum Nachdenken an, sondern regt auch zum Tr\u00e4umen an.<\/b><\/p>\n\n\n\n
Ja, mein Ziel war es wirklich, der Fantasie Raum zu geben und die Realit\u00e4t zu hinterfragen. Wo ist der Traum? Wo ist die Realit\u00e4t? Man kann sich fragen, ob der gr\u00fcne Berg, in dem das M\u00e4dchen lebt, ein Traum ist oder eine fiktive Geschichte, die ihr Vater erz\u00e4hlt, oder ob das Krankenhaus, in dem der Vater liegt, eine Einbildung ist. Ich wollte mehrere T\u00fcren \u00f6ffnen und Raum lassen.<\/p>\n\n\n\n
Sie sprechen von Raum, ich w\u00fcrde von Leere sprechen, insbesondere in Ihrer technischen Arbeit. Der Bildschirm ist viel breiter als normal. Aber auch die Figuren erscheinen in einer Ecke des Bildes und alles andere ist leer.<\/b><\/p>\n\n\n\n
Die Leere, die Sie in der Fotografie des Films bemerken, bedeutet Stille. Die Stille destabilisiert; ebenso wie die Leere ein Ungleichgewicht in den Bildern erzeugt.<\/p>\n\n\n\n
Was bedeutet diese Leere?<\/b><\/p>\n\n\n\n
Vielleicht bedeutet er die Leere, die die Charaktere in sich sp\u00fcren. Angesichts der Frage nach dem Sinn ihres Lebens finden sie nur die Stille.<\/p>\n\n\n\n\n\n
Stille ist sicher wichtig, aber ebenso wichtig sind Ger\u00e4usche, vor allem die der Natur. Welche Verbindung m\u00f6chten Sie zwischen der Natur und dem Menschen aufzeigen?<\/b><\/p>\n\n\n\n
Die Natur wird oft mit Freiheit gleichgesetzt. Der Raum erscheint unendlich. Die Luft ist rein und unersch\u00f6pflich. Dennoch kann dieselbe Natur f\u00fcr die Hauptprotagonistin des Films auch als Gef\u00e4ngnis gesehen werden.<\/p>\n\n\n\n
Denken Sie an ein psychologisches Gef\u00e4ngnis?<\/b><\/p>\n\n\n\n
Ja. Das merkt man in den schlaflosen Sequenzen. Schlaf ist unm\u00f6glich, weil die Natur ihre be\u00e4ngstigenden Ger\u00e4usche und ihre Dunkelheit aufzwingt. Sie kann v\u00f6llig bedr\u00fcckend sein.<\/p>\n\n\n\n
Ist das Einhorn, das dem Film seinen Titel gibt, ein Symbol f\u00fcr Freiheit in dieser Natur?<\/b><\/p>\n\n\n\n
Das ist interessant! Ich habe die Dinge nicht unbedingt so gesehen. Schlie\u00dflich ist die Natur nicht nur ein Gef\u00e4ngnis, vor allem f\u00fcr das M\u00e4dchen, das nicht unbedingt traurig ist, wie wir gesagt haben, sondern einfach nur einsam. Das Einhorn bleibt auf jeden Fall mysteri\u00f6s und ich \u00fcberlasse es jedem, die Rolle, die es spielt, zu interpretieren.<\/p>\n\n\n\n\n\n
Da Sie dem Zuschauer viel Freiheit lassen, m\u00f6chte ich ein Gef\u00fchl mit Ihnen teilen: Ich fand, dass der Film einem klassischen Musikst\u00fcck \u00e4hnelt, vor allem in seinem Rhythmus. Der Anfang ist langsam und ruhig, dann wird der Film immer schneller, bis er schlie\u00dflich fast explosionsartig in Wallung ger\u00e4t. Was denken Sie?<\/b><\/p>\n\n\n\n
Es ist lustig, dass Sie mir diesen Gedanken mitteilen. Sie erinnert mich an meine Abschlussarbeit im Fach Film, die sich mit dem Thema \"Musik und Film\" befasste. Das ist nicht zu verwechseln mit Musik im Kino, aber es geht um das Kino als Musik. Sie k\u00f6nnen einen Film komponieren, wie Sie Musik komponieren. Sie k\u00f6nnen einen Film genauso empfinden wie ein Musikst\u00fcck, und genau das macht seine k\u00fcnstlerische Kraft aus.<\/p>\n\n\n\n
Tats\u00e4chlich merkt man Ihrem Film an, wie viel Wert Sie auf Farben, Rhythmen und Ger\u00e4usche legen, ohne dass er nat\u00fcrlich ein Brei aus T\u00f6nen und Bildern ohne Ordnung und Bedeutung ist.<\/b><\/p>\n\n\n\n
Ich w\u00fcrde sogar sagen, dass man ihn eher sp\u00fcrt als versteht. Ich glaube an das Kino der Sinne. Wenn mein Film erfolgreich ist, muss man ihn genie\u00dfen k\u00f6nnen, ohne ihn unbedingt zu verstehen; sogar die Untertitel werden kontingent.<\/p>\n\n\n\n
Ich w\u00fcrde sagen, dass Ihr Film \u00fcberhaupt nicht leer ist, stattdessen nutzt er die Leere.<\/b><\/p>\n\n\n\n
Die Technik der Leerstellen in Filmen \u00e4hnelt der Technik, die in der abstrakten Malerei verwendet wird. Angesichts eines Gem\u00e4ldes mit Farben und leeren R\u00e4umen in Wei\u00df wissen Sie nicht wirklich, was das bedeutet. Andererseits k\u00f6nnen Sie es f\u00fchlen.<\/p>\n\n\n\n