Le Regard Libre Nr. 39 - Giovanni F. Ryffel
Es gibt nur wenige, die mit dem gregorianischen Gesang vertraut sind. Damien Poisblaud ist einer von ihnen. Er kennt sie nicht nur wissenschaftlich, sondern praktiziert sie auch, indem er an eine jahrhundertealte Tradition anknüpft. Diesen Schatz der Gregorianik gibt er weiter. Damit sie weiterlebt und weiterhin das Gebet der Gläubigen anstimmt. Begegnung in Freiburg bei einer Meisterklasse, Die Stadt ist ein Ort der Kunst und der Spiritualität.
Giovanni F. Ryffel: Was hat Sie auf den Weg der Gregorianik geführt, der Sie Ihre Stimme gewidmet haben?
Damien Poisblaud: Der Weg, der mich zur Gregorianik führte, hat sich zu einem Weg zur Stimme entwickelt. Was mich dazu veranlasst, gerne zu sagen, dass man einen Gesang sucht und schließlich einen Kantor findet, d. h. jemanden, der singt. Jemand, der eine Stimme hat, einen Körper, der mitschwingt: Das ist der Stoff, aus dem der Gesang ist. Man sieht in seinem Gesang eine Seinsweise des Kantors im Mittelalter sowie seine Beziehung zur Welt.
Sie sind also von einer wissenschaftlichen Forschung zur Ausübung einer Kunstform übergegangen.
Bei mir wurde der Weg, die Gregorianik zu entdecken, sehr schnell zu einer Entdeckung meiner eigenen Stimme. Ich konnte mich der Gregorianik nicht wirklich nähern, wenn ich nicht über die richtige Stimmführung verfügte. Nach und nach verstand ich, wie Verzierungen gemacht wurden, wie man über die Richtigkeit der Intervalle, die Modi und die Stimmführung nachdenkt, die es dem Text ermöglicht, sich in seinem prosodischen Rhythmus zu entfalten.
Was ist die «vokale Geste»?
Sie ist eine natürliche, ganzheitliche Resonanz. Sie schwingt kugelförmig, im Gegensatz zu anderen Praktiken, die den Klang nach vorne drücken. Das geht so weit, dass ich meine Schüler beim Gregorianikunterricht manchmal bitte, die Augen zu schließen, mich dann um die eigene Achse drehe und niemand merkt, wann ich mich gedreht habe. Der Klang ist völlig multidirektional, während, wenn ich mit einer lyrischen Stimme singe, der gesamte Klang nach vorne geht.
Kann man von’eine gregorianischer Gesang?
Wenn man den gregorianischen Gesang definieren will, wird man sagen, dass er der liturgische Gesang der lateinischen Kirche ist. Danach wird man sich fragen, ob der beneventinische, der mozarabische oder der altrömische Gesang zum gregorianischen Gesang gehören. Ohne große Schwierigkeiten kann man sie dazuzählen, wenn man zur Definition der Gregorianik zurückkehrt. Dennoch sind die Besonderheiten nicht zu vernachlässigen. Von Anfang an gab es verschiedene Einflüsse, die die Entwicklung der Gregorianik bestimmten.
Wie entstand der gregorianische Gesang?
Niemand hat eines Tages vor einem leeren Blatt Papier gestanden und angefangen, Gregorianik zu komponieren. Der einzige, für den die Gregorianik wie eine Erleuchtung kam, war Papst Gregor, der sich fragte, was er für die Messe am ersten Adventssonntag singen sollte. Der Heilige Geist kam über ihn und inspirierte ihn zum «?« Ad te levavi domine ». Man sieht also, dass, wenn eine Tradition aufzutauchen scheint, sie in Wirklichkeit schon da war. Es ist nicht jemand, der die Gregorianik ins Leben gerufen hat, es gibt keinen Namen dafür. Außerdem ist kein Werk der Gregorianik signiert, ebenso wenig wie die Ikonen. Es gibt auch keine Schule oder Werkstatt für Gregorianik. Es handelt sich um eine echte Praxis.
Die Gregorianik bleibt dennoch das Ergebnis einer Kultur.
Als das Christentum die griechische Kultur anhauchte, entstand daraus das Byzantinische; als es die lateinische Welt anhauchte, entstand daraus die Gregorianik. Genauer gesagt hat die Gregorianik einen großen Korpus, der meiner Ansicht nach von Papst Gregor gefördert wurde, der, als er aus dem Osten kam, in Rom verschiedene Repertoires sah. Diese werden unter anderem auch in Benevento oder Mailand praktiziert. Der Papst erklärt daraufhin, dass diese Art von Gesängen am ehesten dem entspricht, was die Kirche für ihr Gebet erwartet. Es ist in der Tat unerklärlich, warum der Beneventiner nur in Benevento, der Mailänder nur in Mailand und der Altrömische nur in Rom geblieben ist, während sich die Gregorianik in ganz Europa verbreitet und Tausende von Manuskripten hinterlassen hat.
Welche Bedeutung hat der gregorianische Gesang heute noch, der zudem schwer zugänglich erscheint?
Die Gregorianik ist uns heute fremd, das ist offensichtlich. Sie kann uninteressant und repetitiv erscheinen. Wenn Sie Byzantinisch hören, werden Sie sagen, dass alles gleich klingt; aber lernen Sie Byzantinisch, und Sie werden ganz unterschiedliche Stücke sehen. Sie hören russische Lieder, alles scheint gleich auszusehen, gleich zu klingen; aber lernen Sie die Stücke, und Sie werden die Unterschiede sehen. Die Gesänge der Pygmäen und die asiatischen Gesänge scheinen alle gleich auszusehen, aber wenn Sie sich einmal auf diese Gesänge einlassen, sehen Sie ihren Reichtum. Und das Gleiche gilt für so viele andere Traditionen. Natürlich gibt es Themen, Formeln und Stimmgewohnheiten; das sind Notwendigkeiten.
Und schließlich: Wie ist das Verhältnis des gregorianischen Gesangs zum biblischen Text?
Im Vergleich zur altrömischen Musik ist die Gregorianik extrem textnah. Sie bietet daher die Möglichkeit einer musikalischen, mystischen und theologischen Exegese und lässt selbst denjenigen, der nur zuhört, in Lobpreis und Gebet eintreten.
Schreiben Sie dem Autor : giovanni.ryffel@leregardlibre.com
Fotocredit: © Loris S. Musumeci für Le Regard Libre
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