«This is Not a Burial, It's a Resurrection»: Wenn die Toten die Lebenden aufwecken

Film-Mittwochs - Alice Bruxelle

Vorgelegt am 15^. Festival Cinémas d'Afrique in der Cinémathèque Suisse am 22. August, This is Not a Burial, It's a Resurrection (Dies ist kein Begräbnis, sondern eine Auferstehung) des Lésothianers Lemohang Jeremiah Mosese kommt am Mittwoch, den 1. Januar, in die Kinos.^er September 2021 veröffentlicht werden. Die südafrikanische Schauspielerin Mary Twala spielt darin eine Witwe, die das Heilige rettet. Das Werk verbindet politische und soziale, vor allem aber philosophische und spirituelle Problematiken und hinterfragt Dualitäten wie Leben und Tod, Moderne und Tradition oder Christentum und Spiritualität in einem subtilen und komplexen Gefüge. Lemohang Jeremiah Mosese ist auf dem besten Weg, zur neuen Generation des afrikanischen Films zu gehören.

«Man heilt keinen Geist, und schon gar nicht einen lebendig Erlösten. Man heilt nur diejenigen, die zur Erde gehören und noch Wurzeln in ihr haben, so oberflächlich sie auch sein mögen.» (Cioran)

In einer Bar enthüllt ein afrikanischer Geschichtenerzähler das Leben von Mantoa (Mary Twala). Mit seiner fast mystischen Stimme und seiner Lesiba - einem traditionellen Instrument aus Lesotho - betreten wir das Dorf Nazareth, das von den Bergen Lesothos überragt wird, wo ein spirituelles Drama geplant ist. Die Bewahrung des Heiligen ist die letzte Handlung, die Mantoa von seinem Tod trennt. Wegen ihres Sohnes, der nie aus der Mine, in der er arbeitete, zurückgekehrt ist, möchte diese Frau, die bereits vom Tod ihrer Tochter, ihres Mannes und ihres Enkels getroffen wurde, zu ihnen zurückkehren. Ihr Gesicht ist von abgrundtiefer Traurigkeit gezeichnet, als sie erfährt, dass ihr Dorf durch einen geplanten Staudamm überflutet werden soll.

Der Friedhof, auf dem die Leichen der Toten des Burenkriegs und des Schwarzen Todes begraben sind, soll im Bürokratenjargon «umgesiedelt» werden. Für Mantoas klugen Geist ist dies jedoch ein profaner Affront gegen den Seelenfrieden, der bereits auf der anderen Seite herrscht. Während sie ihr Trauerkleid anzieht, das sie nur in einem letzten Protest ablegen wird, dringen Arbeiter in grellgelben Overalls in ihr Land ein. Ihr plötzliches Verständnis für Gottes Gleichgültigkeit gegenüber ihrem Schmerz wird ihre Revolte gegen diesen Angriff der Moderne nicht zurückdrängen. Diese Revolte ist eigentlich gar keine Revolte, denn das Ausgraben der Toten wirft Übel auf, die über das Politische hinausgehen, nämlich geistige und metaphysische Übel.

Wenn Bernanos die moderne Zivilisation als eine universelle Verschwörung gegen jede Form von innerem Leben bezeichnete, inszeniert Lemohang Jeremiah Mosese diese Verschwörung bis in die Särge hinein. Letzteren gelingt es paradoxerweise, Mantoa einen letzten Lebenshauch zu verleihen.

Kampf gegen den langen Marsch der Zeit

Wenn es die Resilienz und die Revolte von Mantoa ist, die erzählt wird, ist es auch die Geschichte Nazareths, die von einem echten Dorf von Moseses Großmutter inspiriert wurde, die selbst Mantoas Kampf gegen ein ähnliches Staudammprojekt verkörperte. Dies erklärt vielleicht die Genauigkeit, mit der der Regisseur seine Erzählung in Szene setzt. Es ist die Geschichte einer kleinen Insel auf dem Grund von Lesotho, die von den Prüfungen der Zeit durchlaufen wurde und sich verändert hat. Zunächst wurde es nach den Toten der Schwarzen Pest «Ebene der Weinenden» genannt, dann «Nazareth», in Anspielung auf den neuen Gott, der von den christlichen Missionaren importiert wurde und eine Mischung aus Spiritualität und Christentum hervorbrachte. Dieser für Afrika typische Synkretismus zeigt sich auch im Film, wo schamanische Riten neben Kruzifixen zu sehen sind. Aber es ist ein neuer Gott, der hier gezeigt wird, ein namenloser Gott, der Gott des Kapitalismus, der durch das verführerischere Wort «Fortschritt» ersetzt wurde.

In dieser Fabel über die vergehende Zeit verweigert sich Mantoa dieser ewigen Erneuerung. Das Dorf ist seine Identität, und den Friedhof durch einen rohen Damm zu ersetzen, bedeutet einen metaphysischen Tod. Was kann David gegen Goliath ausrichten? Ein David, der seine Verbindung zu Gott durch den Wunsch nach dem Tod ersetzt hat, ein David, der beschlossen hat, sein eigenes Grab zu schänden, um wieder in die Erde zurückzukehren. Der letzte Ausweg besteht darin, Wurzeln zu schlagen, um gegen die Entwurzelung zu kämpfen.

Der Spielfilm selbst unterwirft sich dem Spiel der Verwurzelung insbesondere durch die vielen brodelnden Schweigen, die eher eine unendliche Traurigkeit oder stumme Wut als überflüssige Worte ausdrücken. Die unsichtbaren Verbindungen, die zwischen Gott und den Toten hergestellt werden, sind so stark, dass es sinnlos wird, sie mit zusätzlichem Gewicht zu beschweren. Das Bild von Mantoa als zerzauste Mystikerin, gepaart mit dem Fehlen genauer zeitlicher und geografischer Hinweise, hält die Verbindung zu einem realistischen Märchen aufrecht, das in den Bergen von Lesothia angesiedelt ist.

Gesichter Landschaften

Lemohang Jeremiah Mosese, der selbst aus Lesotho stammt, schöpfte seine Inspiration aus der Vergangenheit seiner Familie und seines Heimatlandes, aber auch aus seinem Beruf als Künstler - gleichzeitig Filmemacher, bildender Künstler und Dichter. Unter seiner Kamera zeigt sich eine perfekt beherrschte Ästhetik. Mit Hilfe seines Kameramanns Pierre de Villiers filmt der Filmemacher seine Aufnahmen nicht, sondern malt sie. Indem er die Farben der Natur zusammenbringt, enthüllen sich die Landschaften im Wechselspiel mit der Stimme-over des Erzählers.

Indem er die Aufnahmen auf ein 4:3-Format beschränkt, vermeidet er die Klippen der Postkartenmalerei. Personen und Landschaften sind eins, wobei das eine den Wert des anderen annimmt, bis es ineinander übergeht. Die Nahaufnahme von Mantoas faltigem Gesicht erinnert an die Berge, die um das Dorf herum gepflanzt wurden. Die Figuren sind zutiefst irdische Wesen. Alles wird getan, um dies in Erinnerung zu rufen: regelmäßige Zooms auf die Hände, die in direktem Kontakt mit der Materie stehen. Sie pflegen, kneten, graben, pflücken und sind in dieses filmische Bild eingebettet.

Während der örtliche Priester aus der Bibel zitiert und von dem Tag spricht, an dem «alle Tränen weggenommen werden und es keinen Tod, keine Trauer, kein Weinen und keine Schmerzen mehr geben wird» (Offenbarung 21:4), wird die mächtige Trauerweide des Dorfes abgesägt. Ist das ein Zeichen dafür, dass Gott die Verdammten der Erde im Stich lässt? Mosese lässt die Frage offen. Aber Mantoa entscheidet sich dafür, sie vielleicht wiederzufinden. Eine Revolte? Nein, Sir, eine Auferstehung.

Schreiben Sie der Autorin: alice.bruxelle@leregardlibre.com

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