Wer sind Sie, Dr. Edwardes?

Ein Verschwinden, verlorene Erinnerungen, ein Paar auf der Flucht. Gewalt, Verletzlichkeit und Liebe. Geigen, Spannung und ein Hauch von Unruhe. Albträume, eine Untersuchung, überraschende Enthüllungen. Es ist mit Das Haus des Dr. Edwardes dass Alfred Hitchcock, der stets ein starkes Interesse an der Psychologie seiner Figuren gezeigt hat, genau genommen in den Thriller psychologisch.

«Ich habe mich immer vor den whodunits »denn in der Regel liegt das Interesse nur im Schlussteil. Man wartet ganz gelassen auf die Antwort auf die Frage: Wer war der Mörder? Keine Emotionen“, erklärt Hitchcock in einem Interview mit François Truffaut. Obwohl die Schlussszene von Das Haus des Dr. Edwardes Zwar wird der Name des Mörders enthüllt, doch steht dessen Aufdeckung nicht im Mittelpunkt der Handlung. Genau das macht paradoxerweise den Reiz dieses Films aus und beweist ganz nebenbei das Genie des Regisseurs.

Wir erfahren nämlich schon sehr früh, dass die Figur, die der charmante Gregory Peck verkörpert, nicht der ist, für den er sich ausgibt. Schlimmer noch: Wir entdecken sogar, dass er die Identität des Psychiaters, als der er sich ausgibt, angenommen hat, diesen möglicherweise getötet und alles sofort vergessen hat. Schade, werden manche sagen, denn hätte man mit dieser Enthüllung gewartet, hätte dies tatsächlich für die perfekte Wendung sorgen können. Doch die Wendung erfolgt bereits nach wenigen Minuten.

Anschließend gilt es für Constance Petersen (die strahlende Ingrid Bergman), die von ihrer Unschuld überzeugt ist, die Gedanken des charmanten und rätselhaften Unbekannten zu ergründen, in den sie sich verliebt hat, um die Erinnerungen des Mannes, dessen Gedächtnis versagt, wieder an die Oberfläche zu bringen. Sichtlich traumatisiert, mal bedrohlich, mal unruhig – um seine Person herum entsteht das Geheimnis und baut sich die Spannung auf. Wer ist er? Was verbirgt er? Warum wirkt er wie verzaubert (der Titel des Films lautet Spellbound (auf Englisch), der jedes Mal in Ohnmacht zu fallen droht, wenn er schwarze Linien auf weißem Hintergrund sieht? Manipuliert er Constance? Wird er sich an ihr rächen?

Die Kritik hat Hitchcock oft seine etwas naive, grobe und vereinfachende Herangehensweise an die Psychiatrie vorgeworfen. Wir dürfen jedoch nicht vergessen, dass die Psychoanalyse in den vierziger Jahren noch in den Kinderschuhen steckte – sie war gerade einmal zwanzig Jahre alt. Was mich betrifft, so kann ich nicht umhin, zu sehen, dass Das Haus des Dr. Edwardes als Erfolg. Warum? Weil ich erst erschauerte und dann lächelte. Ich riss die Augen weit auf und kniff sie gleich darauf wieder zusammen. Ich glaubte, es verstanden zu haben, und sah dann, wie meine Annahmen widerlegt wurden.

Nun gut, auch wenn das Drehbuch manchmal zu gewissen Vereinfachungen neigt – die Handlung hat mich in ihren Bann gezogen, die Figuren haben mich berührt, und die Bilder haben mich verzaubert (auch wenn ich zugeben muss, dass die Szene mit der Skiabfahrt heute nur schwer anzusehen ist). Die Geigen von Miklós Rózsa untermalen jede Sequenz perfekt und verleihen der Erzählung eine besondere Note. Die von Dalí erdachte Traumszene greift Anklänge aus dem Film auf Ein andalusischer Hund den er gemeinsam mit Buñuel gedreht hat, überrascht und fügt sich perfekt in einen Film ein, in dem das Unbewusste im Mittelpunkt steht.

Zwar weniger ausgereift als die berühmten Psychose, Die Vögel oder Vertigo, für mich markiert dieses Werk dennoch den gelungenen Einstieg des Meisters in die Welt der psychiatrischen Störungen, die damals durch den Einfluss der Surrealisten und den Erfolg der Psychoanalyse wieder in den Fokus gerückt wurden. Und auch wenn er heute für manche vielleicht etwas altmodisch wirkt, frage ich mich, wie man dem altmodischen Charme eines Films widerstehen kann, der so sehr «seiner Zeit» entspricht.

Sie haben soeben einen Artikel aus unserer Sonderaktion gelesen «Alles über Hitchcock».