«Letzte Tage in Havanna» von Fernando Pérez

Film-Mittwochs - Alexandre Wälti

Das Schöne an den Zyklen von Passion Cinéma ist, dass der Zuschauer selten enttäuscht aus einer Vorführung herauskommt. Zum Glück gibt es sie, vor allem am Ende des Jahres. Sie wirken der Invasion der Blockbuster mit ihrer Menge an Sensationen und Explosionen, so weit entfernt von der Feinheit von Letzte Tage in Havanna des kubanischen Regisseurs Fernando Pérez.

Bereits in der Eröffnungsszene setzen die aufeinanderfolgenden Nahaufnahmen ein bestimmtes Kino durch: intim und tiefgründig. Die Kamera folgt den Gesichtsausdrücken von Miguel (Patricio Wood, gequält), während er in einem ereignislosen Restaurant als Tellerwäscher arbeitet. Er geht hinaus und durchquert die Straßen von Havanna. Fernando Pérez filmt ihn wie in einem Dokumentarfilm und lässt ihn in völliger Gleichgültigkeit durch das urbane Chaos der Stadt schreiten.

Dann betritt er ein Gemeinschaftsgebäude mit verfallenen Wänden, trifft einen Friseur in der Eingangshalle, einen Eierlieferanten auf der Treppe, eine singende Frau (Yailene Sierra, verzweifelt) im ersten Stock und Fefa (Carmen Solar, wohlwollend), die Afrokubanerin mit Voodoo, als Nachbarin. Plötzlich steht er in der Küche einer Zweizimmerwohnung und kümmert sich um seinen sterbenden Freund. Er teilt sich die Wohnung mit Diego (Jorge Martínez, brillant), dem sterbenden Homosexuellen. Das sind nicht die besten Voraussetzungen in einem Land, das immer noch sehr machistisch ist, wie die Aussage des Films schon andeutet. Das Ganze wird durch Sequenzen verknüpft, in denen die ersten Einstellungen immer ein oder mehrere Elemente enthalten, die dem Bild Tiefe verleihen. Der Rahmen ist gesetzt, die banalen Charaktere wachsen mit den Fragen, die der Film aufwirft.

Eine Geschichte von Freundschaft und neuen Kräften

Die Eröffnung von Letzte Tage in Havanna, Wie die ersten Zeilen eines Romans enthält der Film das ganze scharfe Auge, das der Filmemacher Fernando Pérez auf sein Land richtet. Was kommt als Nächstes? Kuba und seine verschiedenen sozialen Probleme werden dank der zahlreichen Charaktere nach und nach in die Wohnung gebracht und mildern die Abgeschlossenheit, in der sich Diego und Miguel befinden. Diese Abgeschlossenheit wird zum Ort der größten Freiheit. Der Kranke, der den ganzen Film über bettlägerig ist, ist lebendiger als sein geistig gesunder Freund. Was machen die beiden zusammen? Warum kümmert sich Miguel um Diego? Woran leidet er? All diese Fragen stellen sich, während die Tage explizit auf der Leinwand ablaufen, wie in einem visuellen Tagebuch.

Als die junge Ausreißerin Yusi (Gabriela Ramos, erschütternd) durch den Schrank in Diegos Zimmer in die Geschichte eintritt, findet der Tornado der kubanischen Jugend seine Stimme. Diese Figur ist umso liebenswerter, als sie keinen Filter hat; ihre Gedanken kommen heraus, ohne Platz für Reflexion oder Zensur. Frech, rührend und zerbrechlich. Sie bringt den von der Krankheit geschwächten falschen Onkel Diego wieder zum Lachen und bringt Farbe in sein Leben. Die Fotogenität der jungen Schauspielerin Gabriela Ramos ist überwältigend. Sie saugt buchstäblich die gesamte Aufmerksamkeit auf sich.

Ein subtiler Porträtist

Ein Satz fasst vielleicht zusammen Letzte Tage in Havanna: Das Detail steht im Mittelpunkt des Blicks von Fernando Pérez und alles andere in den Schauspielern. Der Regisseur filmt sie aus nächster Nähe. Wie zum Beispiel, wenn er bei der Bewegung der Hände stehen bleibt oder Miguels Gang verfolgt, wobei die Kamera über die Schultern der Figur filmt. Diego heilt, indem er stirbt. Miguel stirbt, weil er einen weit entfernten Traum lebt. Das ist die andere Art, den Film in wenigen Worten zu erzählen.

Es ist ein manchmal fast physisches Kino, das in eine soziale Realität eintaucht, die der kubanische Regisseur genau kennt und schildert, wobei er sogar der Stimme der Straße einen wichtigen Platz einräumt. Vor allem durch die Botschaft eines Graffiti, das immer an einem Wendepunkt der Handlung auftaucht. Das beste Beispiel dafür ist «Libert», dessen Ende von dem gealterten Pfosten eines havanesischen Gebäudes abgeschnitten wird.

Fernando Pérez verewigt eine bewegte Fotografie von Havanna. Eine Momentaufnahme von Geschichten. Wie ein Fotograf, der einen Schnappschuss macht, der mehr als nur ein Bild ist. Und was ist mit dem Epilog des Films? Meisterhaft.

Schreiben Sie dem Autor: alexandrewaelti@gmail.com

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