«Monsieur»: Wenn Aschenputtel einen Sari und einen Traum trägt

Mittwochs im Kino – Hélène Lavoyer

Eine Totale auf eine junge Frau in einem Raum, dessen gedämpftes Licht im Kontrast zum strahlenden Licht draußen steht. Still folgen wir ihr nach draußen und entdecken ein Dorf auf dem Land in Indien. Die Farben sind erdig und sandfarben, das Orange, Blau und Silber der Saris springt ins Auge, und man hört die Geräusche der Natur sowie laute Stimmen. Die junge Frau, Rajna, verabschiedet sich von ihrer Großmutter und ihrer Schwester, bevor sie sich auf den Rücksitz eines Motorrads setzt und ihre Rückreise nach Mumbai antritt. Ihr Gesicht zeigt weder Freude noch Traurigkeit, sondern eher Resignation.

Am Ziel angekommen, steht ihre bescheidene Herkunft in krassem Kontrast zu der luxuriösen Wohnung ganz oben in einem Wolkenkratzer, die sie betritt und in der sie zunächst Ordnung schafft, begleitet vom Klirren ihrer Armbänder als einziger Geräuschkulisse. Später, als sie beim Lesen einer Zeitschrift eingenickt ist, kommt Aschwin herein. Hastig steht sie auf. Der gepflegt aussehende Mann wirkt sofort aufgewühlt, niedergeschlagen. Nach kurzem Zögern zieht sich Rajna wortlos zurück, ohne ihm das Abendessen zu bringen, das sie für ihn zubereitet hatte.

Eine Szene folgt der nächsten, und für Rajna besteht der Alltag aus zwei Dingen: ihrer Arbeit als Dienstmädchen im Dienste von Aschwin, einem reichen Mann, dessen Hochzeit gerade annulliert wurde und der sich nach und nach von diesem Schicksalsschlag erholt, und ihrem Traum, Schneiderin zu werden. Während der junge Mann am Boden ist, ist Rajnas Anwesenheit ihm eine Stütze; und ihre Entschlossenheit bei allem, was sie unternimmt, um ihre Ziele zu erreichen, macht sie zu einer wahrhaft tapferen Frau, wie er ihr einmal sagen wird. Ein Kuss zwischen den beiden wird ihr Leben auf den Kopf stellen.

«Egal, was Sie denken … oder fühlen. Ich werde immer zu Ihren Diensten stehen.»

Eine Kastengesellschaft

In Indien ist es üblich, dass Angehörige bestimmter niedriger Kasten im Dienst wohlhabender Inder stehen, die meist aus wohlhabenden Kasten stammen. Manchmal ermöglicht diese Arbeit den Einstieg in ein Studium oder eine Ausbildung oder die finanzielle Unterstützung der Familie des Bediensteten, doch dies ist ein zweischneidiges Schwert, da dadurch auch eine extrem starre und normierte Spaltung der Gesellschaft aufrechterhalten wird. Mit Sehr geehrter Herr, wird dieses System, das die soziale Mobilität auf einen kaum erreichbaren Traum reduziert, in Frage gestellt.

Wie so oft ist die Liebesgeschichte die Möglichkeit, alle Grenzen zu überwinden und die größten Dinge zu vollbringen. Doch Rohena Gera hat nicht auf das kitschige Klischee zurückgegriffen, wonach sich ihre moderne Aschenputtel dank eines Prinzen, der trotz ihrer Lumpen ihrem Charme erliegt, aus ihrer armen Lage befreien würde. Rajna hat Charakter und vor allem einen Ehrgeiz, der sich nicht auf die Ehe beschränkt; und so großzügig er auch sein mag und so sehr er sich auch in sie verliebt, er stellt sich niemals als Retter auf und lässt Rajna die Freiheit, sich durch sein Verhalten gedemütigt zu fühlen.

«Deine Mutter würde sich nicht einmal mit ihr an einen Tisch setzen. Wenn du dieses Mädchen wirklich magst, lass sie in Ruhe.»

Da der Film in der Originalfassung gezeigt wurde, kann der Zuschauer die verschiedenen Sprachregister erkennen, die in den Dialogen zwischen den Figuren verwendet werden. Die Reichen schenken ihren Angestellten oft nicht einmal einen Blick, doch Rajna und Aschwin vermischen in ihren Gesprächen Hindi und Englisch, während die Reichen untereinander überwiegend Englisch sprechen. Rajna hingegen spricht, wenn sie sich mit dem Hausmeister, ihrer Freundin, der Dienstmagd, oder den Stoffhändlern unterhält, ausschließlich Hindi, das nur hier und da durch ein paar englische Wörter unterbrochen wird.

Der Kontrast zwischen zwei Leben und der zwischen zwei Welten

Sowohl in den Bildern als auch im Soundtrack kommen die Gegensätze zwischen Land und Stadt, zwischen Armut und Reichtum deutlich zum Ausdruck; während sein Herkunftsort fast völlig ausgeblendet wird, ist die Stadt sehr präsent. Zunächst akustisch, durch das unaufhörliche Brummen verschiedener Motoren und die Symphonie aus Hupen, die für die großstädtischen Orte Indiens wie Neu-Delhi charakteristisch sind. Dann durch die Bilder, die ein Mumbai zeigen, das man von innen aus der Wohnung oder von der Höhe der Dachterrasse des Gebäudes aus überblickt, sowie ein anderes, das man dank seiner lauten, farbenfrohen und dicht besiedelten Straßen entdeckt.

Das Thema Armut wird ehrlich behandelt, soll aber nicht dazu dienen, Mitleid mit der einen oder anderen dieser Situationen zu wecken. Der Zuschauer versteht schnell, welcher Stolz Rajna antreibt, aber auch, dass «es eben so ist»; es scheint geradezu unmöglich, die Dinge zu ändern – was durch die harten Anweisungen von Aschwins Vater bekräftigt wird, als dieser ihm seine Liebe zu Rajna gesteht –, also muss man sie akzeptieren und auf andere Weise das Beste daraus machen, was Rajna tut, indem sie eine Ausbildung zur Schneiderin beginnt.

Der Anfang des Films, der in Bildern seine kleine Reise vom Land in die Stadt nachzeichnet, bietet einen wunderbaren Übergang und vermittelt dem Zuschauer das Gefühl, dass sich hier etwas vollzieht. Während der gesamten Vorführung dient die Musik als Bindeglied zwischen beiden, und traditionelle Klänge teilen sich den Soundtrack mit zeitgenössischer, rhythmischerer und elektronischer Musik. Die Dialoge sind sorgfältig ausgearbeitet und vermitteln den Eindruck, der Realität der Geschichte, die uns erzählt wird, nahe zu kommen.

Die Regisseurin präsentiert uns wunderschöne Kamerabewegungen, insbesondere Kamerafahrten, die vom Wohnzimmer, in dem sich Aschwin aufhält, bis in die Küche führen, in der sich Rajna die meiste Zeit aufhält, wenn sie in dieser Wohnung ist. Die beiden wirken dabei so nah beieinander, obwohl eine ganze Welt zwischen ihnen liegt. Die Stadt bildet stets den Hintergrund für Aschwin, das Innere den für Rajna. Da dieser Unterschied Rajna und Aschwin verkörpert, wurde er von Rohena Gera häufig eingesetzt.

Eine schöne Geschichte von Aschenputtel

Sehr geehrter Herr, Ein schlichter Titel für diese neue Interpretation des Märchens von Aschenputtel, die uns eine ganz und gar echte Magd vorstellt, die lebt. Sie steht im Mittelpunkt der Geschichte, sie zeigt, wie sehr die Stigmata der Gesellschaft das Leben und die Psyche eines Menschen belasten können. Rajna weigert sich, sich durch eine Beziehung mit ihm (in ihren beiden miteinander verschmolzenen Welten) erniedrigen zu lassen, obwohl ihr Herz seine Liebe erwidern würde, wie man in der Schlussszene sieht, in der sie sich auf dem Dach des Gebäudes wiederfinden – allerdings nicht so, wie man es vermuten würde.

Es handelt sich um einen Film mit einem sorgfältig ausgearbeiteten Drehbuch, eindrucksvollen Bildern und einer starken, überzeugenden Botschaft. Das Ende lässt zudem Raum für die Fantasie des Zuschauers, der so an der Gestaltung der Geschichte mitwirkt. Wie dem auch sei, der Zuschauer wird Freude an einer Geschichte finden, die zwar unmöglich ist, in der die beiden Figuren jedoch gereift sind und die ihnen die Möglichkeit bietet, sich selbst und ihren Träumen stets treu zu bleiben. Ganz sicher wird er dabei auch eine Reise durch die Straßen von Mumbai und in einen Teil der indischen Kultur unternehmen.

«Rajna?

– …

– Aschwin?»

Schreiben Sie dem Autor: helene.lavoyer@leregardlibre.com

Fotocredit: © Xenix Films