Spotify oder Bandcamp: Die Entscheidung für die Industrie oder die Musik

Le Regard Libre Nr. 49 - Alexandre Wälti

Wie kann man Musik kaufen? Diese Frage klingt vielleicht simpel. Aber der Konsum von streaming steigt ständig an und hat die Einkommen von Musikern durcheinander gebracht. Es ist einfacher geworden. Es gibt eine große Auswahl. Es ist weniger umständlich als der Besuch eines Plattenladens. Kurzer Vergleich zwischen Spotify und Bandcamp.

In den Neunzigerjahren waren die Rolling Stones Partner der Marke Tommy Hilfiger für eine gefälschte Tournee: die «No Security Tour». Im Jahr 2010 wurde der Titel Welcome Home, Ton von Radical Face fand sich dank einer Werbekampagne von Nikon in jedem Ohr. Diese beiden Partnerschaften unterscheiden sich voneinander, zeigen aber gleichzeitig die engen Verbindungen, die seit jeher zwischen Marken und Musik bestehen. Die Journalistin Naomi Klein analysiert mit Weitblick diesen Branding in seinem Buch No Logo.

Beide Beispiele werfen die gleiche Frage auf: Wie verdienen Musiker Geld, wenn die Einnahmen aus dem Verkauf von Tonträgern seit Jahren rückläufig sind? Spontan denkt man an Konzerte. Das ist richtig. Die Gagen steigen. Aber Akteure wie Spotify, Youtube Music oder Apple Music haben die Art und Weise, wie wir Musik hören, stark revolutioniert. Diese drei Musikplattformen streaming Musikalisch dominieren den Markt.

Ähnliche Versuche wie Jay Zs Tidal und das französische Deezer existieren ebenfalls. Sie alle haben als finanziellen Motor den höllischen Wettlauf um Klicks. Diese kann heute - manchmal fälschlicherweise - als Maßstab für die gute Qualität einer Komposition angesehen werden. Man hört nicht mehr ein Album, sondern Stücke, oder man komponiert Playlists. Und wenn wir Ihnen sagen, dass der streaming dass das Musical den Interessen von Privatunternehmen weit mehr nützt als den Musikern?

Bandcamp: die ideale Alternative?

Bandcamp erscheint als die glaubwürdigste Option für eine gerechtere Finanzierung von Musikern. Die Philosophie des Unternehmens beinhaltet keine Partnerschaften mit Marken. Es ist genau das Gegenteil. Es ist nicht Marketing. Es ist ein großer Flohmarkt für Musik. Diese Plattform ist eher im Sinne der Künstler als im Sinne der Industrie. Sie wissen wahrscheinlich, dass Spotify aus einer gemeinsamen Initiative der drei derzeit größten Plattenfirmen entstanden ist.

Bandcamp wurde 2008 gegründet und ist seit 2012 profitabel, wie wir aus der Fair-Trade-Politik, die auf ihrer Website erläutert wird, lernen können. Wie wird das gemacht? Das Unternehmen erhebt einen Prozentsatz auf alle Verkäufe: 15% für digitale Artikel und 10% für physische Güter. Nach Abzug der Bearbeitungsgebühren versichert das Unternehmen, dass «der Rest der Verkaufserlöse, also etwa 80% bis 85%, direkt an die Künstler geht», die es täglich bezahlt. Diese pekuniäre Transparenz steht im Gegensatz zu der Schwierigkeit, den genauen Betrag zu schätzen, den ein Künstler pro Song verdient, der über die Dienste von Spotify angehört wird. So spricht das schwedische Unternehmen gerne von den Tantiemen, Die Frage der Bezahlung von Musikern wird jedoch nie frontal angesprochen.

Seit 2013 und der Ankündigung einer Website für Künstler scheint die Zahl bei durchschnittlich 0,007 CHF pro Hörer zu stagnieren, wenn man sich auf eine Schätzung einer Gruppe von Studenten der management aus Grenoble. Mit anderen Worten: Wenn man das Geld, das an alle Zwischenhändler in der Musikindustrie geht, weglässt, verdient ein Musiker, der tausend Mal einen Song auf Spotify anhört, nach einer kurzen Berechnung nur 7 Schweizer Franken. Dagegen kassiert er doppelt so viel, wenn er ein einziges digitales Album für 20 Franken auf Bandcamp verkauft. Wenn die Politik des amerikanischen Unternehmens stimmt, dann würde sich der genaue Betrag auf 17 Franken belaufen.

Hinzu kommt, dass ein Musiker bei Spotify durchschnittlich 0,007 Franken verdient, während ein Song, der bei Bandcamp für 1 Franken verkauft wird, ihm einen Gewinn von 80 Rappen einbringt. Wir verstehen also, dass die beiden Plattformen nicht das gleiche Ziel verfolgen.

Zwei verschiedene Plattformen

Jetzt geht es darum, zwischen zwei verschiedenen Angeboten zu unterscheiden. Auf der einen Seite arbeitet Spotify mit den Majors und bietet ein Einkommen, das direkt von der Anzahl der Hörer abhängt. Dies begünstigt natürlich eher die Bereicherung bereits «gestandener» Künstler oder den Erfolg von Hits, die man sich immer wieder anhört, ohne sich wirklich für die Menschen zu interessieren, die sie komponiert haben. Die Algorithmen des schwedischen Unternehmens gehen nicht immer in die Richtung des Strebens nach musikalischer Erfindungsgabe. Sie bestärken die Nutzer auch in ihrem Geschmack und leiten sie dazu um, immer wieder die gleiche Art von Musik zu hören. Das muss nicht unbedingt etwas Schlechtes sein, auch wenn man nicht sagen kann, dass die Neugierde durch das schwedische Unternehmen wirklich angeregt wird.

Andererseits fühlt man sich bei Bandcamp wie in einem Plattenladen mit einer fast unendlichen Auswahl an unabhängiger Musik. Ein Podcast wöchentlich stellt auch Favoriten für alle Nutzer zusammen. Das amerikanische Unternehmen scheint auch auf Transparenz zu setzen und bietet eine Website an, auf der die Vermittler - Werbung, Marketing, Verwaltung, etc. - gibt es nicht. Es handelt sich um Direktverkäufe vom Musiker an den Hörer.

Während die Geschäftsmodelle unterschiedlich sind, unterscheidet sich auch das Musikhören von einer Plattform zur anderen. So können Nutzer bei Spotify beispielsweise Playlists, Bandcamp bietet diese Möglichkeit nicht. Darüber hinaus bietet das schwedische Unternehmen die Möglichkeit, Songs zum Offline-Hören über die App herunterzuladen für Smartphone. Im Gegensatz dazu bietet die Bandcamp-App den Nutzern die Möglichkeit, gekaufte Musikstücke nur dann anzuhören, wenn das Smartphone verbunden ist. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die erste Plattform mehr Freiheiten bei der Nutzung bietet, während die zweite wirklich in die Richtung eines angemessenen Einkommens für den Musiker, der seine Musik produziert hat, geht.

Schreiben Sie dem Autor: alexandre.waelti@leregardlibre.com