«Ant-Man 3: Zu große Ambitionen für einen so kleinen Helden
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Marvels kleinster Held kehrt für ein drittes Abenteuer zurück, diesmal mit der ganzen Familie, in die Quantenwelt. War ein so großes Projekt für einen so anekdotischen Helden nicht ein wenig gefährlich?
Nach den Ereignissen in’Avengers: Endgame (Anthony und Joe Russo, 2019), insbesondere der Sprung um fünf Jahre, hat Ant-Man nicht mehr wirklich eine Daseinsberechtigung. Er hat die Welt gerettet, ein Buch geschrieben und seinen Job als Kaffeeverkäufer aufgegeben. Aber ... seine Tochter hat vor kurzem ein Portal in die Quantenwelt gebaut, in die die ganze Familie hineingezogen wird. Dort scheint ein neuer Feind unseren Helden zu brauchen, um zur Erde zurückzukehren und sie zu erobern.
Eine film zu groß für ihn
Wenn diese Zusammenfassung unklar und riskant erscheint, dann liegt das daran, dass der Film unklar und riskant ist. Der Film ist symptomatisch für die Probleme von Disney in der «Phase vier» (die Produktionen, die seit dem Jahr 2000 erschienen sind). Avengers: Endgame). Er ist in seiner Position als «nicht wichtig genug», um als Speerspitze zu fungieren, aber zu «engagiert» im Gesamtplan des Studios, um nur von sporadischen Auftritten zu profitieren. Das Ergebnis ist ein bastardischer Spielfilm, der nie weiß, auf welchem Fuß er tanzen soll. Dasselbe gilt für seinen Protagonisten.

Ant-Man and the Wasp Quantumania Marvel Studios
Ant-Man ist eindeutig kein Held, der Groß und Klein zum Träumen bringt, er ist nicht bekannt oder mächtig genug, hat keine packende Geschichte und nur die Gesichtszüge seines Darstellers (Paul Rudd) sind identifiziert. So umgab Disney ihn sehr schnell mit zwei anerkannten Darstellern (Michael Douglas und Michelle Pfeiffer), spickte die Drehbücher mit Humor und nahm sich vor allem so weit von seiner Figur zurück, indem er sich ihrer «Lächerlichkeit» bewusst wurde, dass sie zu einem reinen Hinterzimmerwitz wurde. Der Film beginnt übrigens mit einer Zusammenfassung der letzten Taten seines Helden, die jedoch für Fans nutzlos und für Neulinge zu vage ist. In der Tat funktionierte dies, solange das Franchise sich auf kleinere Geschichten beschränkte, aber Quantumania will den zukünftigen großen Bösewicht für die nächsten fünf Jahre vorstellen, und hier liegt das Problem.
Ein Bösewicht Engagiert
Der Antagonist des Films, Kang der Eroberer, ist ein bekannter Kopf für Comic-Fans. Er ist in der Tat ein sehr mächtiger Feind, der die Zeit und die Paralleluniversen beherrscht. Nur ist es hier kompliziert, ihn so zu verkaufen und ihm gleichzeitig die für diese Art von Filmen übliche Kappe des «generischen Feindes» aufzusetzen. So steckt Kang in einem zu kleinen Anzug, der manchmal zu mächtig und manchmal zu schwach ist. Seine Macht, die ursprünglich übergroß war, ist hier so unklar, dass sie als eine Art ständige Drehbucherleichterung benutzt wird. Der Zuschauer erfährt nichts über das Ausmaß oder die Grenzen seiner Kräfte, seine Vergangenheit oder seine Ziele.
Dieses gravierende Versäumnis im Drehbuch erlaubt es Disney, sich nie zu weit aus dem Fenster zu lehnen, wenn es um die Verwendung der Figur geht. Und so funktioniert der ganze Film. Wenn eine Situation unlogisch erscheint, liegt das daran, dass sie aus dem Off erklärt wird. Das ist zum Beispiel die Grundlage für das völlige Fehlen einer Erklärung für Ant-Mans Tochter, die drei Minuten in einem anderen Film auftaucht und plötzlich in der Lage ist, Portale zu anderen Welten zu erschaffen. Da der Film dies nie zuvor zum Ausdruck gebracht hat, ist es viel einfacher zu sagen, dass es «möglich» ist. Und das wirft ein großes Problem für das Drehbuch auf: die Aussetzung der Ungläubigkeit.

Ant-Man and the Wasp Quantumania Marvel Studios
Die konsentierte Aussetzung der Ungläubigkeit ist ein 1817 von Samuel Coleridge benannter Begriff, der die mentale Operation beschreibt, die das Publikum durchführt, wenn es zustimmt, seine Skepsis für die Dauer des fiktionalen Werks, das es konsumiert, beiseite zu legen. Aus diesem Grund schreit niemand "unwirklich", wenn Ant-Man schrumpft - das ist die Voreingenommenheit, die man akzeptieren muss, wenn man den Kinosaal betritt. Wenn hingegen eine Figur noch nie gezeigt wurde, wie sie eine Handlung ausführt, und wenn sie für die Zwecke der Erzählung plötzlich ohne Erklärung dazu in der Lage ist, dann übersteigt das diese Suspension des Unglaubens. Und so funktioniert der ganze Film, wie auch fast alle späteren Marvel-Filme.
Ein Film nützlich für jeden angehenden Drehbuchautor
Wenn Ant-Man und die Wespe: Quantumania einen Vorteil hat, ist, dass er einen Großteil all dessen aufzählt, was in den heutigen Mainstream-Produktionen fehlt. Abgesehen von der Ungläubigkeit leidet der Film an schriftstellerischen Mitteln, die zu schwer sind, um akzeptiert zu werden. Die Helden scheinen verloren zu sein? Ein Phänomen, das aus dem Hut gezaubert wird, rettet sie. Deus ex machina). Ist eine Situation zu dramatisch? Es wird ein Witz eingebaut, um die Situation zu entspannen. Letztendlich ist sogar das Auftauchen eines von den Fans erwarteten Antagonisten so absurd und lächerlich, dass man das Gefühl hat, einer Parodie beizuwohnen.

Ant-Man and the Wasp Quantumania Marvel Studios
Aber der Film ist auch deshalb so aufgebaut, weil ein Autor an seiner Spitze schmerzlich vermisst wird. Peyton Reed, der Regisseur der Ant-Man-Trilogie, ist nämlich das, was man gemeinhin einen «Yes Man» nennt. Nachdem er mit leichten Komödien begonnen hatte (La Rupture im Jahr 2006 und, ironischerweise, Yes Man im Jahr 2009), ist der Mann ein Macher, der der Richtung des Studios folgt, ohne in seinem Werk eine visuelle Kohärenz aufzubauen oder eine echte Handschrift durchzusetzen. Der Film besteht also aus einem Brei von Spezialeffekten mit hässlichen Einblendungen und seine Schauspieler (obwohl alle auf dem Papier gut sind) sind am Ende. Nur Jonathan Majors und William Jackson Harper, denen man ansieht, wie sie mit ihrer Partitur zurückrudern, und Paul Rudd, dessen Timing Komik einen oder zwei Witze retten kann.
Es ist also ein armer und uninteressanter Film, den uns Marvel Anfang 2023 präsentiert. Das ist umso bedauerlicher, als er die «Phase fünf» des Studios einleitet, einen wichtigen Neuzugang unter den Antagonisten und eine neue Welt vorstellt und wahrscheinlich dazu dient, die Zukunft des hoffentlich abgeschlossenen Franchise zu etablieren.
Schreiben Sie dem Autor: mathieu.vuillerme@leregardlibre.com
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