In «Play» hat Max Boublil Sehnsucht nach der Gegenwart
Les mercredidis du cinéma - Jonas Follonier
Es ist die Geschichte eines Jungen, Max, der zu seinem dreizehnten Geburtstag einen Camcorder erhält, den er nicht mehr hergeben wird. Wie Charles Aznavour, dessen Film Karls Blick wurde hier selbst analysiert von Loris S. Musumeci und mir Max filmt sein Leben, wobei er keine Gelegenheit auslässt, wichtige und unwichtige Momente mit der Kamera festzuhalten. Zwanzig Jahre später, im Jahr 2019, enthüllt Max den «Film seines Lebens» und sieht so sein Leben vor seinen Augen vorbeiziehen. Und unsere.
1989 auf dem hervorragenden Album Sarbacane, Francis Cabrel sublimierte die Allgegenwart der Liebe in unserem Leben und in unserem Geist:
«Jeder denkt daran
Menschen, Engel, Geier
Es gibt keine Entfernungen mehr
Niemand, dem die Arme zu kurz sind
Alle hoffen
Auch in Hinterhöfen
Jeder will sein Rückflugticket
Von Liebe, von Liebe, von Liebe, von Liebe».»
Es ist nicht der Film Play von Anthony Marciano, der dieser alten Weisheit, die von dem Sänger mit dem Akzent aus der Gascogne weitergegeben wird, widerspricht. Die Liebe steht tatsächlich im Mittelpunkt dieses Spielfilms, in dem der Hauptprotagonist Max (Max Boublil) die Liebe seines Lebens aus eigener Schuld verpasst und sich in eine Ehe ohne wirklichen Sinn stürzt. Eine banale, fast schon langweilige Geschichte. Zum Glück, Play ist viel mehr als das. Das von Anthony Marciano und Max Boublil gemeinsam verfasste Drehbuch lässt nicht nur das Thema Liebe, sondern auch die Sehnsucht nach der Gegenwart in den Mittelpunkt rücken. Aber auch die Form - was für eine Form! - Die Geschichte ist originell und dient dem Zweck.
Eine Amateurkamera, «nein, aber ernsthaft»?
Es war ein Wagnis, den Film auf die Idee einer sozusagen amateurhaften Videobearbeitung zu stützen. Und es ist das «sozusagen», das mich in meinem Satz interessiert: Kleine, professionell geschnittene und öffentlich gezeigte Filme sind in Wirklichkeit nicht amateurhaft. Es ist alles da. Das, was man als «Mise en abîme» bezeichnen könnte, hat den Vorteil, dass es die Grenze zwischen Amateur und Profi in Frage stellt.

Auch der Schein von what's this shit? passt perfekt zu dem, was ich als «beschissenes Leben» bezeichnen würde. Das ist das Äquivalent der extremen Mitte in der Politik. Es geht hier nicht darum, die Mittelschicht als Teil der modernen Gesellschaft zu verunglimpfen, sondern darum, zu beleuchten, was in unser aller Leben zu diesem Fundamentalismus der Nichtigkeiten gehört. "Das", sagt Max, als er von einem Freund seines Kindes spricht, "ist ein Freund von Papa, der Kinder hat, ein Haus auf dem Land, einen Hund und der alles vom Leben verstanden hat". Diese Zeile ist umso treffender, als die Person, die sie sagt, selbst nicht alles vom Leben verstanden hat. Er weiß das und gibt anderen die Schuld, um sich selbst nicht die Schuld zu geben... zumindest noch nicht.
Eine Sehnsucht nach der Gegenwart
Max sehnt sich nach der Gegenwart. Er selbst sagt: «Ich habe mich immer nach der Gegenwart gesehnt, nach dem, was ich gerade erlebe.» Wie ist das zu verstehen? Ganz einfach, dass die Gegenwart nicht greifbar ist. Dass die Zeit - und damit auch das Leben, das in ihr stattfindet - unbegreiflich ist. Was ist die Vergangenheit, wenn nicht etwas, das nicht mehr existiert? Was ist die Zukunft, wenn nicht etwas, das noch kommen wird? Und die Gegenwart, außer einem Moment, der schon nicht mehr da ist, wenn man an ihn denkt? Leben und nicht mehr darüber nachdenken ist das grundlegende, aber wesentliche Heilmittel, das uns in diesem Film geboten wird. Leben, um die Liebe zu umarmen, die auf uns wartet. Leben Sie, um Ihr Werk zu erschaffen, Ihre Existenz zu erschaffen, sich selbst zu erschaffen.
Schreiben Sie dem Autor: jonas.follonier@leregardlibre.com
Fotocredit: © Praesens-Film
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