Deep Purple, die Legende von Montreux
Deep Purple
Am Mittwoch, dem 4. Juli, trat die berühmte britische Hardrock-Band im Auditorium Stravinski auf und wurde zu einer der großen Legenden des Montreux Jazz Festivals. Emotionen und Erhabenheit waren an der Tagesordnung.
Als Deep Purple gestern Abend nach The Temperance Movement ins Auditorium Stravinski in Montreux kamen, hatte dies etwas Einzigartiges. Einzigartig, weil ihr Hit Smoke on the Water, Das Riff, das schnell zum bekanntesten Riff der Rockgeschichte wurde, entstand nach dem Brand des Casinos von Montreux 1971, den die Band am Genfersee miterlebt hatte. Einzigartig, weil es sich um ihre Abschiedstournee und damit - vielleicht - um ihren letzten Auftritt beim Montreux Jazz Festival handelte.
Wie eine Reminiszenz an 1996
Während ihre oben erwähnte Hymne aus dem Jahr 1971 stammt, trat die Band erst 1996 in Montreux auf. Dieses Jahr war sehr interessant: Die Band hatte gerade ihren berühmten Gitarristen Ritchie Blackmore verloren, dessen Fender Stratocaster zusammen mit Jon Lords Hammond-Orgel den Deep-Purple-Sound prägte, und veröffentlichte ein Album, auf dem der Gitarrist Steve Morse zu hören war.
Dieses Album ist Perpendicular, Und man muss sagen, es ist ein Juwel. Es wurde in Orlando, Florida, aufgenommen und gilt als ihr experimentierfreudigstes Album, das viele Risiken in Bezug auf ihre musikalische Linie eingeht. Die Ballade Sometimes I Feel Like Screaming Es war ein sehr emotionaler Moment, als die Band ihn gestern Abend spielte, mit einem Ian Gillan, der zwar mit seiner Stimme im Refrain ein wenig zu kämpfen hatte, aber zweifellos emotional und bewegend war. Genau wie der Bassist Roger Glover, ebenfalls ein Gründungsmitglied, der sich wie eine Familie fühlt, wenn er mit seinen Kollegen auf der Bühne spielt. Und das sieht man!

Ein majestätisches Spektakel
Die Inszenierung war majestätisch, wenn nicht sogar ein wenig kitschig. Nach der Projektion eines großen Eisbergs, auf dem die Gesichter der fünf aktuellen Mitglieder wie in Eis gemeißelt aussahen, wurde der Saal abgedunkelt. Es folgte ein orchestrales Intro, bei dem Bläser und Streicher den Akkorden der Musiker Platz machten, die von einem kleinen weißen Licht schwach beleuchtet wurden. Erst beim nächsten Stück begann das Konzert richtig, mit einer horizontalen Riesenleinwand hinter der Bühne, auf der psychedelische audiovisuelle Hintergründe und Nahaufnahmen des vierfachen Steve Morse bei jedem seiner Soli zu sehen waren.
Lesen Sie auch | Paolo Conte verzauberte das Auditorium Stravinski, gefolgt von Etienne Daho
Die Show war vor allem wegen ihrer instrumentalen Qualität majestätisch, die nach wie vor das unveränderte Markenzeichen der Band ist. Die Soli des Organisten Don Airey, der 2002 zu Deep Purple stieß, fordern den Verstand heraus. Man muss dabei gewesen sein, um das zu erkennen. Man vermisst zwar Jon Lord, aber das hohe Niveau wurde gewahrt. Was für atemberaubende Noten! Wie üblich zögerte die Band nicht, sehr lange Instrumentalparts zu spielen, was das Publikum sehr erfreute. Das Schlagzeugsolo von Ian Paice wird in die Annalen eingehen.

Viele Stücke gingen mit einem musikalischen Übergang ineinander über, ohne Pause. So konnte man ein Album-Konzert, ein Konzept-Konzert vorschlagen. Einige Titel aus dem neuen inFinite, Der eindringliche Zeit für Bedlam, haben bewiesen, dass das Talent ihrer Kompositionen nicht einer vergangenen Zeit angehört. Und dann der Kultsong Smoke on The Water ertönte im Saal, perfekt interpretiert. Der Moment war historisch, so etwas spürt selbst der perfekteste Ignorant. Deep Purple ist eine der drei Gründerbands des Hardrock, und gleichzeitig ist ihr Genre nicht klassifizierbar. Dieser Sound ist einzigartig. Dieser Abend war magisch.
Schreiben Sie dem Autor: jonas.follonier@leregardlibre.com
Fotocredit: © 2018 FFJM - Daniel Balmat
Einen Kommentar hinterlassen