Antigone oder die Tragödie, die zum Leben aufruft
Le Regard Libre Nr. 5 - SOΦIAMICA
ANTIGONE
Wie glücklich werde ich sein? Was für eine glückliche Frau wird die kleine Antigone werden? Welche Armut wird sie Tag für Tag erleiden müssen, um sich ihr kleines Stückchen Glück mit den Zähnen abzureißen? Sagen Sie, wen soll sie anlügen, wen anlächeln, sich verkaufen? Wen muss sie sterben lassen und wegschauen?
CRÉON, zuckt mit den Schultern.
Du bist verrückt, sei still.
ANTIGONE
Nein, ich werde nicht schweigen! Ich will wissen, wie auch ich glücklich werden kann. Und zwar sofort, denn Sie müssen sich sofort entscheiden. Sie sagen, dass das Leben so schön ist. Ich möchte wissen, wie ich leben werde..
Dieser einfache Auszug aus der Tragödie von Antigone ist sehr repräsentativ für das philosophische Meisterwerk, das Anouilh daraus gemacht hat. Das 1944 erschienene, von Sophokles inspirierte Theaterstück greift den griechischen Mythos von Antigone, der Tochter des Ödipus, auf, die vor dem Dilemma steht, ihren Bruder gegen das Edikt des Königs zu begraben und dabei zu sterben oder zu leben und ihn ohne Bestattungsriten zurückzulassen und für immer umherzuwandern, ohne Ruhe zu finden.
Nach dem Tod von Ödipus verflucht dieser seine beiden Söhne Eteokles und Polynikes, weil sie sich vor seinem Tod nicht gut um ihren Vater gekümmert haben. Als der Thron von Theben frei wurde, brachten sich die beiden Brüder bei ihrem Streben nach Macht gegenseitig um, die schließlich Kreon, Antigones Onkel, übernahm. Um ein Exempel zu statuieren und das durch die beiden Brudermorde verursachte Chaos anzuprangern, beschließt er, dass Eteokles, der als «guter Bruder» ausgewählt wurde, die Ehren erwiesen werden sollten, während Polynikes, der «böse Bruder», ohne Begräbnis den Aasfressern überlassen werden sollte. Er verkündet per königlichem Edikt, dass jeder, der es wagt, den Leichnam zu bedecken, mit dem Tod bestraft wird, was Antigone trotz der Drohungen frech beschließt. Sie wird sterben, ihren Verlobten Hemon und ihre Tante Eurydike mit sich reißen und Selbstmord begehen, als sie vom Tod ihres Sohnes erfährt.
Bei Sophokles wirft die Problematik vor allem den Kampf zwischen Kreons Politik, die die menschlichen Gesetze symbolisiert, die er für unfehlbar hält, und den göttlichen Gesetzen - zum Beispiel das Recht auf letzte Ehrerbietung -, die Antigone verteidigt, auf. Die Geschichte ist darüber hinaus ein Plädoyer gegen Maßlosigkeit oder hybrisTatsächlich bringen die Menschen durch ihre Frechheit und ihren Hochmut die Ordnung der Welt durcheinander, schaffen Chaos und werden dafür von den Göttern bestraft. Der Beweis dafür ist diese Familie, in der drei Generationen (Laios, Ödipus, Antigone) den göttlichen Zorn auslösen und erleiden.
Fünfundzwanzig Jahrhunderte später «entstaubt» Anouilh die Tragödie, um ihr neue Bedeutungen zu verleihen, je nachdem, in welchen Kontext der Leser sie stellt. Die während der Besatzungszeit veröffentlichte Antigone schien die Deutschen zu denunzieren, während sie nach der Befreiung als Anarchistin galt, die durch ihren Selbstmord den Weg des geringsten Widerstandes wählte. Heute könnte sie für den Kampf um die Stellung der Frau stehen, mit einem - vielleicht zu extremen - Zusatz: für den Feminismus. Dieser Bereich ist nur ein Beispiel für die Themen, die mit diesem Stück in Verbindung gebracht werden könnten; es wäre heute völlig legitim, Antigone als Grundlage für politische Themen zu nehmen, wie z. B. die Eigenschaften, die jeder Gouverneur besitzen sollte, oder für gesellschaftliche Themen, wie z. B. Selbstmord, ob überlegt oder nicht.
Die Atmosphäre des Stücks wird modernisiert und abgemildert (je nach den verwendeten Anachronismen manchmal ins Komische oder Absurde), die Charaktere verwandelt: König Kreon ist versöhnlich, verständnisvoll, gutmütig, zweifelnd und gibt sich auch als solcher zu erkennen. Im Gegensatz zum sophokleischen Kreon versucht er, seine Nichte zu retten, indem er vergeblich versucht, sie zur Vernunft zu bringen. L’Antigone des XX. Jahrhundert ist viel komplexer als die des IV.., und ist daher viel interessanter. Die Schmähung von Polynikes ist nur ein Alibi, eine Entschuldigung, um ihren Todeswunsch zu rechtfertigen, der in ihr steckt, ohne dass sie wirklich weiß, was die Ursache dafür ist oder wie sie damit umgehen kann. Das eigentliche Problem ist existenziell und universell und nicht auf die Geschichte dieser Königstochter beschränkt.
DER CHOR
Lass Antigone nicht sterben, Kreon! Wir alle werden diese Wunde an unserer Seite für Jahrhunderte tragen.
CRÉON
Sie war es, die sterben wollte. Keiner von uns war stark genug, um sie zum Leben zu bewegen. Ich verstehe es jetzt, Antigone war zum Sterben bestimmt. Vielleicht wusste sie es selbst nicht, aber Polynikes war nur ein Vorwand. Als sie ihn aufgeben musste, fand sie sofort etwas anderes. Was für sie zählte, war, sich zu weigern und zu sterben.
DER CHOR
Sie ist ein Kind, Kreon.
CRÉON
Was soll ich für sie tun? Soll ich sie zum Leben verurteilen?
Antigone ist sowohl der Archetyp des «Mal de vivre» als auch das Paradoxon des Lebens: Mit zwanzig Jahren, dem Alter, in dem sie sich entfalten und eine Jugend genießen sollte, die immer königlicher werden soll, wird sie von unbeantworteten Fragen eingeholt, der Angst vor dem Altern, dem Tod und der Vernachlässigung durch ihren Verlobten Hemon, als der Alltag einsetzt. Sie stellt auch die Frage nach der persönlichen und kollektiven Freiheit: Ist das Verlangen, das sie immer wieder packt, nur Idealismus? Ist es möglich, «ohne Glauben und Gesetz» zu leben, nach eigenem Gutdünken und noch dazu mit königlichem Status? Die Antwort ist klar: Nein. Das tragische Ende der Heldin ist nur eine Einladung, sich der Grenzen zwischen Antigone und ihren Angehörigen, zwischen dem Individuum und der Gemeinschaft bewusst zu werden.
HÄMON
Glaubst du, dass ich ohne sie leben kann? Glaubst du, dass ich euer Leben akzeptieren werde? Und jeden Tag, vom Morgen bis zum Abend, ohne sie. Und deine Unruhe, dein Geschwätz, deine Leere - ohne sie.
CRÉON
Du wirst es akzeptieren müssen, Hämon. Jeder von uns hat einen Tag, mehr oder weniger traurig, mehr oder weniger weit entfernt, an dem er endlich akzeptieren muss, dass er ein Mann ist. Für dich ist es heute ... Und hier stehst du vor mir mit diesen Tränen am Rand deiner Augen und deinem Herzen, das dir weh tut, mein kleiner Junge, zum letzten Mal ... Wenn du dich abgewandt hast, wenn du vorhin diese Schwelle überschritten hast, dann ist es vorbei.
Erstaunlicherweise werden der Leser und der Zuschauer trotz des Todes, des Unglücks, des Leids, der Missverständnisse, kurz gesagt trotz der Tragik der Situation, durch diese Geschichte vermenschlicht. Vielleicht ist es die berühmte Katharsis (wörtlich: Läuterung), die das Theater bewirkt. Der Mensch, der mit seinen Rückschlägen oder unerreichbaren Idealen konfrontiert wird, der sich mit seinem eigenen Schicksal auseinandersetzt, erkennt am eigenen Leib, dass seine unvernünftigen Handlungen ihm nichts bringen werden, außer Unruhe.
Der Mensch wird niemals Antworten in den extremen und maßlosen Ambitionen finden, die in ihm stecken, wie diese tragischen Helden. Die Lösung liegt im Maß, im Gleichgewicht und in der Harmonie.
Zum Nachdenken.
Bildnachweis: ©. International Festival of Ancient Greek Drama

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