«Ah, Sie lieben Mendelssohn». Auf einer gesellschaftlichen Veranstaltung ist er wahrscheinlich der Komponist, dessen Lobeshymnen man nicht zu sehr singen sollte. Seine Musik ist zu zugänglich, als dass Sie das Interesse Ihres Gegenübers wecken könnten. Der Snob neigt dazu, zu vergessen, dass Bequemlichkeit eine Eigenschaft ist, die mit Größe und Schönheit vereinbar ist. Mendelssohn galt als der beste Komponist seiner Zeit, zumindest in England. Hier ist ein kleiner Überblick, um die Vorurteile ihm gegenüber loszuwerden und zu entdecken, was an ihm originell und tiefgründig ist.

Brahms, der Ruf eines Misanthropen, seine Musik oft schwerfällig und zu akademisch. Der Norddeutsche Brahms mochte Frankreich nicht besonders, und französische Komponisten haben ihn immer wieder verunglimpft. Es hieß, dass sein Sauerkraut dank seiner vielen Italienreisen oft mit Ambrosia, dem Getränk der Götter, übergossen wurde. Das ist wahr... Hinter einer gewissen Schwere gibt es «göttliche» Passagen von intensiver Schönheit. Deshalb würde ich, wenn ich eine einzige Minute Musik auf eine einsame Insel mitnehmen müsste, diese bei Brahms finden. Brahms ist in Wirklichkeit ein Mann, der durch eine unglückliche Kindheit als Musiker in einem Hamburger Hafenkabarett tief verwundet wurde, aber aus dieser Wunde entspringt die erhabene Musik, die ich behalten würde. Vielleicht hilft uns diese Verletzung auch, ihn besser zu verstehen und ihm seine Linkshändigkeit zu verzeihen.

Die Weihnachtszeit ist nun schon seit einer kleinen Weile vorbei. Aber es ist kaum zu glauben, dass wir nicht immer noch das eine oder andere Weihnachtslied im Kopf haben. Die, die wir in den Geschäften hassen, oder die, die wir unter dem Weihnachtsbaum schätzen. Aber warum ist unsere Beziehung zu den Weihnachtsliedern so widersprüchlich? Und warum reitet der Musikmarkt weiterhin auf der «Weihnachtswelle»? Vielleicht liegt es einfach daran, dass es wie bei jedem Musikstil Unterkategorien gibt. Und in diesem Fall gibt es zwei große: «melancholisch» und «unterhaltsam».

ARTICLE LONG FORMAT, Fanny Agostino | Longtemps peu enclin à répondre aux questions des journalistes, Nick Cave s’inspire de conversations avec son public pour repenser quarante ans de carrière sous la forme piano-voix. L’australien dispense un récital solitaire en toute transparence. Une confidence magnifique, sans échappatoire et sans tricherie.

Chopin, eine exquisite Sensibilität, ein leidender, zerbrechlicher, depressiver Musiker... So stellen wir ihn uns gerne vor. Und doch beschrieb Robert Schumann seine Musik als unter Blumen vergrabene Kanonen. Chopin ist in Wirklichkeit ein politischer Pianist, der das freie Polen symbolisiert. Andererseits war er sehr einflussreich, weshalb er mit so vielen berühmten Künstlern befreundet war. Er war kein Bühnentier wie Liszt, sondern konnte charmant und witzig sein. Der Ausdruck «Waffen unter Rosen» trifft auch auf seine Musik zu: Die angenehme, klassische, fast rosarote Melodie wird oft von einer gewagten Harmonie begleitet, die nur ihm eigen ist und seine Kompositionen genial macht.

ENTRETIEN LONG FORMAT, Indra Crittin | Si l’on décrit, à juste titre, Claire Pommet, alias Pomme, comme une auteure-compositrice-interprète, voyez-la plutôt comme une aquarelliste. Pour son dernier projet musical, sa plume – enfin, son pinceau – a baigné dans une mer de larmes, un océan d’incertitudes. Ce qu’elle dépeint est basé sur la transparence de ses émotions – une palette de couleurs authentiques. L’artiste lyonnaise livre son manque de confiance en soi, sa peur de la mort, et ses autres expériences de manière à ce que l’on s’identifie à elle, tout en développant notre propre interprétation de son œuvre. Rien d’étonnant à ce que son travail soit minimaliste: peu de couches de peinture sont nécessaires pour que la lumière se réfléchisse. Celle qui a été profondément marquée par Barbara, la dame en noir, et qui a commencé à se faire connaître avec des reprises sur YouTube, nous embarque désormais dans son univers poétique, à la fois sombre et lumineux. Son dernier carnet de voyages? Une (dernière) réédition de son deuxième album «Les Failles», élu Album révélation aux Victoires de la musique 2020. Loin de son premier album qui était A peu près ce qu’elle voulait, cet opus témoigne de choix artistiques pleinement assumés. Discussion avec cette jeune artiste sacrément douée, qui désacralise les tabous et écrit notamment de magnifiques chansons d’amour.

ARTICLE LONG FORMAT, Jean-David Ponci | Dans le sillage de Beethoven, nous avons abordé précédemment les trois géants du XIXe, Wagner, Liszt et Berlioz, que l’on pourrait aussi dénommer les bulldozers du romantisme. Progressistes et innovateurs à l’extrême, ils ne correspondent guère à l’idée de l’artiste romantique, méditatif et fragile. Il est temps de laisser place aux «introvertis» de l’époque qui ont été des géants d’une autre manière. Il a déjà été question de Schubert, il reste Chopin, Brahms et surtout Schumann. Encore aujourd’hui, il est difficile de savoir ce qu’il en était de la folie de Schumann et de son amour pour Clara. Face à une vie auréolée de mensonges par ses proches, il nous lègue une œuvre criante de vérité, des chefs-d’œuvre de sensibilité qui font de lui le plus passionné des romantiques, ou peut-être même le plus romantique des romantiques.

ENTRETIEN LONG FORMAT, Antoine Bernhard et Max Moeschler | Snarky Puppy est sans conteste l’un des plus grands groupes de musique contemporaine. Fondé au Texas en 2004, le groupe aux trois Grammy Awards explore un genre musical inédit, à la croisée du jazz, du funk, du R’n’B et de tant d’autres musiques. Dans le cadre de l’événement « Autumn of Music » organisé par le Montreux Jazz Festival, nous avons eu la chance de rencontrer les trois membres du groupe, présents pour l’occasion au Montreux Palace : Michael League (basse et direction), Bill Laurance (clavier) et Justin Stanton (trompette et clavier). Une discussion privilégiée dans un lieu magnifique ! Nous tentons ici d’en retranscrire le plus intéressant.

Die Verzerrung ist einfach: zeitgenössische Musik, also kommerzielle Musik, also schlechte Musik. Diese Formel mag zwar einfach sein, aber es wäre unredlich, ihr die Gültigkeit abzusprechen. Und trotzdem! Manchmal kommt es vor, dass die natürliche Auslese richtig funktioniert und hervorragenden Bands Erfolg und Ruhm beschert. Snarky Puppy, eine amerikanische Band, die bereits drei Mal mit einem Grammy ausgezeichnet wurde, veröffentlichte letzten Monat eine remasterte und neu abgemischte Version ihres Albums Tell Your Friends. Im Folgenden werden einige Details aus der Geschichte der Band erläutert.