Die Entmenschlichung des «Pianisten».»

Les mercredidis du cinéma - Sonderausgabe: Polanskis Kino - Loris S. Musumeci

Goldene Palme bei den Filmfestspielen in Cannes, Oscar für Roman Polanski als bester Regisseur, Oscar für Adrien Brody als bester Schauspieler, sieben Césars, neben vielen anderen zahlreichen Auszeichnungen. Der Pianist, Der Film nach dem autobiografischen Roman von Wladyslaw Szpilman ist zweifellos Polanskis bekanntester Film und sein größter Erfolg. Er ist einer der wichtigsten Filme über den Holocaust im Kino. Das Werk ist in der Tat grandios. Es erzählt die Geschichte des jüdischen Pianisten Szpilman, der der Deportation in das von den Nazis besetzte Warschau entging.

Der Pianist ist von extremem Reichtum. Zweieinhalb Stunden Film für zweieinhalb Stunden voller Details, Subtilität, Abscheu, Trauer, Hoffnung und sogar Verzauberung. Zweieinhalb Stunden voller Emotionen und Reflexionen. Der Reichtum des Inhalts überschneidet sich mit dem Reichtum der Form. Alles ist da. Von der Stille der Dialoge bis zu den kurzen und prägnanten Aussagen, von den Veränderungen der Farbtöne bis zu ihrem Verschwinden, von der Musik Chopins bis zu den Hilfeschreien im Warschauer Ghetto, von Szpilmans heroischen und mutigen Ausbrüchen bis zu seiner kleinlichen Gemeinheit, von der Barbarei der Nazis bis zu ihrer Fähigkeit, so menschlich zu sein und auch Mitleid zu kennen. Der Pianist, Ein reiches, umfassendes Werk. Erschütternd.

Die Menschheit verlieren

Von den vielen wertvollen Aspekten des Films muss man eine Auswahl treffen. Es gibt ein Thema, das meiner Meinung nach seinen Höhepunkt erreicht hat: die Entmenschlichung. Juden sind Vieh, das in Waggons verladen wird, um im Schlachthof zu enden. Die Juden, eine Plage der Menschheit. Die Juden sind eine bösartige, parasitäre Bestie. Man muss sie als solche behandeln. Der Nationalsozialismus hat das fast geschafft. Doch die Menschlichkeit weiß im Menschen aus einer Kraft zu entspringen, die die Vernunft nicht kennt. Die Opfer des Nationalsozialismus wurden gefoltert, mussten unter unmenschlichen Bedingungen leben und starben oder leisteten Widerstand. Angesichts des absoluten Leidens, angesichts des Bösen ist der Mensch versucht, sich wie ein Tier zu verhalten, indem er seinen Nächsten angreift, seine Nahrung stiehlt und Gleichgültigkeit bis hin zu seinen eigenen Kindern pflegt.

Der Holocaust hat dramatische Beispiele dafür gezeigt, zweifellos die schlimmsten, aber die Prozesse der Entmenschlichung drohten in allen barbarischeren Kriegen und anderen Völkermorden. In Ruanda gingen Mütter so weit, ihre Kinder zu töten. In Der Pianist, Juden denunzieren sich gegenseitig, beuten einander aus und schlagen einander. Zum Glück nicht alle. Es bleibt festzuhalten, dass die Menschlichkeit auf eine harte Probe gestellt wird, wenn sie das Grauen erfährt.

Der ganze Film dreht sich um Szpilman, aus seiner Perspektive, mit Ausnahme von zwei Sequenzen, eine am Anfang, die echte Schwarz-Weiß-Bilder von Warschau zeigt, und eine am Ende, die ein Gefangenenlager für deutsche Soldaten zeigt, die von den Russen gefangen genommen wurden. Das Opfer, auf das man sich zu Beginn konzentriert, ist die Stadt Warschau, das normale Leben, die polnische Kultur, die Kultur einer zivilisierten Welt, in der Chopin im Radio gespielt wird und alle zusammenleben, ohne diskriminierende Unterschiede aufgrund von Rasse oder Religion.

Die Opfer, auf die man sich am Ende – etwas kontroverser – konzentriert, sind die gefangengenommenen Nazi-Soldaten. Alle jung, frisch und stark, aber bereits zum Tode verurteilt. Für einen Moment folgt man der Perspektive des Nazi-Offiziers, der Szpliman gerettet hat. Er verkörpert die menschliche Seite der Nazis: Als Unterdrücker hat er dennoch einen Juden gerettet, indem er ihn zum einen nicht tötete und ihm zum anderen seine Menschlichkeit zurückgab, als er ihn bat, Klavier zu spielen. Bei Polanski, sowohl in seinem Leben als auch in seinen Filmen, verschwimmen oft die Grenzen zwischen Tätern und Opfern.

Die Menschlichkeit wiederfinden

Der Prozess der Entmenschlichung erscheint am krassesten und offensichtlichsten mit Adrian Brody, der die Hauptfigur darstellt. Er ist ein Künstler, ein Pianist. Schöner Mann mit edler Ausstrahlung. Edel in seiner körperlichen und moralischen Haltung. Magische Finger, die auf den Tasten des Klaviers tanzen und ihn zu einem Virtuosen machen. Eleganter junger Mann, der mit einer seiner Verehrerinnen flirtet, die blond und charmant ist. Moralisch aufrecht, versucht er, seinen Mitmenschen zu helfen. Er sorgt sich um das Schicksal anderer. Er geht in den Widerstand. Die Unterdrückung ist jedoch so groß, dass er den Widerstand nutzt, um zu fliehen und sich als Einzelgänger zu retten. Er irrt durch die Straßen von Warschau. Versteckt sich, schmutzig. Kriecht, allein. Szpilman ist der schöne Pianist, der zur Ratte wird. Ein Tier, mit dem die Juden von den Nazis und anderen Antisemiten verglichen wurden.

Mit seinen Krallen klammert sich die in sich zusammengesunkene, ausgehungerte und elende Gestalt an eine Dose Gurken. Das Einzige, was in seinen Augen noch einen Wert hat. Seine Dose schleppt er mit sich in sein Dachbodenloch. Und schon steht er dem Nazi-Offizier gegenüber. Es fällt ihm sogar schwer zu sprechen. Das Tier hat von ihm Besitz ergriffen. Ist er noch ein Mensch? Oder ein Nagetier, das nur noch ums Überleben kämpft? Als er auf Befehl des Offiziers wieder Klavier spielt, wird das Bild durch einen Lichtstrahl erhellt, der die Leinwand durchflutet. Er findet zu einer menschlichen Haltung zurück. Die Rettung kam von seinem Unterdrücker. Ein der menschlichen Natur innewohnendes Paradoxon. Das Böse entmenschlicht sowohl diejenigen, die es erdulden, als auch diejenigen, die es zufügen. Doch künstlerische Sensibilität und Mitgefühl retten die einen wie die anderen. Im Zeitalter des Transhumanismus und aller Arten von Eugenik hat die Menschheit noch nicht ihr letztes Wort gesprochen. Wenn der Mensch, wie Szpliman, der nationalsozialistischen Barbarei widerstanden hat, kann er allem widerstehen. Vorausgesetzt, ein kleines Licht in seinem Herzen erinnert ihn daran, dass er noch immer und immerwährend Mensch ist.

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