«Machtmenschen faszinieren das gemeine Volk»

Sie sind ultrareich, sie sind schön, und die Welt gehört ihnen. Das könnte der Anfang einer Reality-Show oder eines soziologischen Essays sein, aber es ist das Thema einer Aufführung. Was passiert, wenn die Wohlhabenden auf der Bühne stehen? Ein Stück, das am Théâtre Benno Besson uraufgeführt wurde, handelt von der Macht der Reichen und lädt die Zuschauer dazu ein, die Weltanschauung dieser Privilegierten zu hinterfragen. Austausch mit Vincent Bonillo, Regisseur des Stücks Hohe Gesellschaft.

Le Regard Libre (Der freie Blick): Was sind die Inspirationsquellen für Ihre Show?

Vincent Bonillo: Ich beschäftige mich schon seit mehreren Jahren mit dem Thema Macht. Hohe Gesellschaft, Die Inspirationen für den originellen Film stammen aus verschiedenen Quellen. Ich nenne hier unter anderem Fernsehserien wie Sturm, The White Lotus, der Film Triangle of Sadness (Dreieck der Trauer), verschiedene Dokumentarfilme über die Ultrareichen, sowie Bücher wie Den Reichen dienen (La Découverte, 2022) von Alizée Delpierre und Die Gewalt der Reichen (La Découverte, 2013) der Soziologen Monique Pinçon-Charlot und Michel Pinçon, die ich aufmerksam gelesen habe. In meinen Augen handelt es sich um eine erschreckende Thematik, die bei mir eine Reihe von Fragen ausgelöst hat, die mich dazu veranlasst haben, dieses Stück zu kreieren.

Warum beeindruckt Sie dieses Thema?

Ich würde sagen, dass Machthaber eine Art Faszination auf die Normalsterblichen ausüben. Darüber hinaus ist es ein Thema, das im Theater ausgiebig behandelt wird. Ich denke da vor allem an die Stücke von Shakespeare. Die Mächtigen verkörpern das, was vielleicht am charakteristischsten für unsere Gesellschaften erscheint und das man in Fernsehserien wie Dallas oder Nachfolge. Nun sind wir von diesen Menschen fasziniert und möchten sie verstehen.

In dieser Aufführung beschäftigen Sie sich mit der Macht einer bestimmten Klasse, der der Wohlhabenden...

Das Faszinierende an den Wohlhabenden ist, dass es eine Diskrepanz zwischen ihrer Sicht der Realität und unserer Sicht der Dinge, der Sicht der normalen Menschen, gibt. Ich würde sagen, dass ich mit diesem Stück diese Diskrepanz zwischen den ultraprivilegierten Menschen und den normalen Menschen, die alle in einer angstbesetzten Welt leben, hinterfragen wollte.

Warum haben Sie diese Show ausgerechnet im Jahr 2023 aufgeführt?

Mein Interesse an der Thematik der Macht hat eine lange Vorgeschichte. Vor einigen Jahren arbeitete ich an einem Text des französischen Philosophen und Wirtschaftswissenschaftlers Frédéric Lordon mit dem Titel Von einer Umkehrung zur nächsten, Darin setzt er sich unter anderem mit Nicolas Sarkozy und der Krise von 2008 auseinander. Ich hatte daraus 2013 ein Theaterstück gemacht. Die Themen in Hohe Gesellschaft und in Von einer Umkehrung zur nächsten sind aktuelle Themen, die eine Reihe von Objekten betreffen. Außerdem denke ich, dass die Probleme, mit denen wir in unserer Zeit konfrontiert sind, immer härter werden und dass es angebracht ist, den Zuschauern mithilfe unserer Aufführung die Möglichkeit zu geben, darüber nachzudenken.

Was meinen Sie?

Selbst wenn Hohe Gesellschaft sich mit äußerst ernsten Themen befasst, durchläuft die Aufführung auch eine Form der Tragikomödie, in der es lächerliche, komische und sogar absurde Momente gibt, die es den Zuschauern ermöglichen, zu lachen und dabei über diese Problematik nachzudenken. 

Wie haben Sie mit den Schauspielern am Set gearbeitet?

Zunächst möchte ich betonen, dass Hohe Gesellschaft ist das erste Stück, bei dem ich sowohl Regisseur als auch Autor bin. Ursprünglich war es nämlich nicht vorgesehen, dass ich einen Text schreiben sollte. Zu Beginn unserer Arbeit haben die Schauspielerinnen Barbara Baker, Shin Iglesias, Julia Batinova, Marie Ripoll, die Dramaturgin Laure Hirsig und ich damit begonnen, auf der Bühne zu experimentieren, einige Improvisationen durchzuführen und darüber zu diskutieren. Im Laufe dieses Austauschs und dieser Experimente habe ich zunächst einen Text geschrieben, der immer mehr an Konsistenz gewann, und ich habe ein Dutzend und ein Dutzend geschriebener Sketche herausgearbeitet. Dieses Hin und Her zwischen der Bühne und dem Schreiben im Laufe des Schaffensprozesses war wirklich sehr angenehm. Man muss dazu sagen, dass wir alle Lust hatten, zusammenzuarbeiten und diese Aufführung zu realisieren.

Abschließend möchte ich Sie nach dem Bühnenbild fragen, das Sie in Hohe Gesellschaft. Wie nutzen Sie den Ort in Ihrer Aufführung?

Das Bühnenbild unserer Aufführung ist nicht unabhängig von dem Ort, an dem sie stattfindet. Diese berücksichtigt die «Majestät» des Benno-Besson-Theaters, wenn ich so sagen darf. Wir haben uns dafür entschieden, dieses Theater zum Schloss der Wohlhabenden zu machen, das heißt, dass die Zuschauer bei ihrer Ankunft von den Schauspielern zu «einem Theaterabend» begrüßt werden. Die Aufführung findet im Foyer des Theaters statt und wir nutzen den Saal in seiner ganzen Breite: Der Korridor des Gebäudes wird als eine Art Saal betrachtet und wir nutzen auch die Balkone. Es gibt also keine frontale Beziehung zum Publikum, wie es im Theater oft der Fall ist.

Schreiben Sie dem Autor: ivan.garcia@leregardlibre.com

Hohe Gesellschaft. Bis zum 5. November 2023 im Théâtre Benno Besson, Yverdon-les-Bains.