Ist ein Dokumentarfilm mit einer größeren Verantwortung des Regisseurs gegenüber der Realität verbunden als ein Spielfilm? Ja, zweifellos - das ist zumindest die Prämisse, die ich nach dem Internationalen Alpenfilmfestival von Les Diablerets vertrete.
In diesem Monat untersucht unser Kolumnist den scheinbaren Widerspruch zwischen sinkenden Besucherzahlen in den Kinos und dem wachsenden Erfolg von Filmfestivals.
Nachdem er die Faulheit von Remakes und endlosen Filmfortsetzungen beklagt hat, nimmt unser Kolumnist die Klippen der Adaptionen literarischer Werke in Angriff. Oder wenn die Hybris dazu verleitet, das Originalwerk übertreffen zu wollen.
Wenn der Führer einer Nation vorschlägt, ein fiktionales Werk zur Erziehung von Schülern auszustrahlen, ist es an der Zeit, sich zu fragen, ob es richtig ist, sich bei der Gestaltung unseres Verhältnisses zur Realität darauf zu verlassen.
In diesem Monat versucht unser Kolumnist, das wachsende Desinteresse des westlichen Publikums an den Produktionen des Unterhaltungsriesen anhand der Werke des Journalisten und Soziologen Siegfried Kracauer zu verstehen.
Remake, Prequel, Sequel, Spin-off: Diese Neologismen sind dem heutigen Publikum nur allzu vertraut. Im Kino oder auf Plattformen werden Filme und Serien mit den Rezepten der Vergangenheit wiederverwertet.
Der Western offenbart wie kein anderes Genre, wie sehr die USA auf sich selbst und ihre Vergangenheit fixiert sind. Jeder Film gleicht einer x-ten, oft nabelschauenden - und sich zunehmend wiederholenden - Selbsttherapiesitzung.
Kurz vor dem Jahreswechsel hat das Schweizer Radio und Fernsehen (RTS) mit einer in Zusammenarbeit mit Netflix produzierten historischen Serie das Silberbesteck und den Kristall hervorgeholt. Zwar ist dieses prunkvolle Werk auch gewagt, aber es fehlt ihm, verschwenderisch zu sein.
«Leni Riefenstahl», der x-te Dokumentarfilm über die deutsche Regisseurin, untersucht, was eine so brillante Künstlerin dazu gebracht haben könnte, ihr Talent in den Dienst des Nazi-Regimes zu stellen.