ENTRETIEN LONG FORMAT, Daniel Wittmer | Manager de nombreux artistes légendaires de la musique de ces cinquante dernières années, Raymond Gonzalez raconte son métier et des souvenirs inédits de son parcours hors-norme. Qu’on se le dise, il n’a rien à promouvoir ou à vendre ici: pas d’album, pas de single, pas de spectacle, pas de cendrier en bois de kamagong rapporté à l’été 1994 d’un marché tibétain. Outre sa générosité immense et son courage exemplaire, c’est un producteur hors du commun. Il a été le manager de Nina Simone pendant vingt ans. Rien que de l’écrire, ça vaut son pesant de cacahuètes, messieurs-dames. Dans le monde de la Musique (n’insistez pas, dans ce cas-là, le M majuscule s’impose tout à fait), il fait partie de ces êtres rares de l’ombre qui ont fait parfois naître, connaître, exister, «vivre ou survivre» des célébrités légendaires dans les milieux du jazz, du blues, du rhythm and blues et du rock’n’roll. Né le 13 novembre 1946 à New York où il y a grandi puis fait des études de droit, il est arrivé en Europe au début des années 1970, d’abord en Espagne quelques mois, puis à Paris. C’est à partir de là que son destin a pris des allures sensationnelles.

Article inédit – Erica Berazategui Née à Bienne, Fanny Diercksen, ou plus communément Phanee de Pool, connaît un succès sensationnel,...

Ich empfinde ein gewisses Unbehagen, wenn ich denke, dass Mozart der klassische Komponist schlechthin ist, im Gegensatz zu den Barockkomponisten oder den Romantikern. Das Wort «klassisch» erinnert an Regelmäßigkeit und Ordnung. Doch Mozarts Musik hat etwas Originelles, Tiefgründiges, Authentisches, das nicht so recht zum Klassizismus passen will. Dieser Artikel, der auf einem Vortrag des Pianisten Jean-François Zygel basiert, beschreibt die subtilen Prozesse, die den Mozartschen Präromantismus erklären.

Sie sind beide 24 Jahre alt, studieren Zeitgeschichte an der Universität Freiburg und gehören zu den Westschweizer Bands, die im Sommer die meisten Konzerte gegeben haben. Faustine Pochon und Arnaud Rolle, engagiert, aber nicht militant, bilden das Indie-Pop-Duo - und bitte frankophon - BARON.E. Die Dzodzets du moment stellen uns ihre neue EP Créature vor, die wie die vorherige fünf Songs enthält, die sich zwischen Pop, Elektro und progressivem Rock bewegen. Sie verabreden sich mit uns auf den Dächern ihrer Heimatstadt Freiburg, um über Musik und Gesellschaft zu sprechen.

«Rock Believer» wird für 2022 erwartet

LONG FORMAT ARTIKEL, Jean-David Ponci | 1947 Abgeordneter des Obersten Sowjets, 1960 Generalsekretär des sowjetischen Komponistenverbands, 1966 Held der sozialistischen Arbeit... Diese widerwillig angenommenen Ernennungen waren oft nur ein Mittel, um in seinem Namen Artikel zu veröffentlichen, die er nicht geschrieben hatte, oder um ihn Reden verlesen zu lassen, die er nicht billigte. Das passt gut zum totalitären Machtverständnis, wonach alles im Dienste des Staates steht. Schostakowitsch sollte nur ein weiteres Rädchen in dieser gigantischen Maschinerie sein. Wie kann ein Künstler unter solchen Bedingungen noch kreativ sein? Schostakowitsch ist mehr als nur eine Antwort auf dieses Dilemma. Er verkörpert es durch sein Leben. Wie ein Seiltänzer, der sich den Gesetzen der Schwerkraft unterwerfen muss, wenn er überleben will, unterwirft sich Schostakowitsch den unerbittlichen Gesetzen des Regimes, fordert sie aber gleichzeitig heraus, indem er Musik komponiert, die als Spott verstanden werden kann.

ARTICLE LONG FORMAT, Jean-David Ponci | Si la modernité commence à la Renaissance avec la remise en valeur du patrimoine antique, la postmodernité pourrait bien débuter avec la relativisation de cet héritage. Offenbach est ainsi le premier qui ose mettre en scène les dieux de l’Olympe pour s’en moquer. Mais il n’y a jamais chez lui d’effronterie gratuite. Dans ses œuvres, on retrouve tout un programme de remise en question de l’establishment: il thématise la libération sexuelle, l’émancipation de la femme. Il se moque de la force militaire, il met en doute la légitimité du pouvoir politique, il montre les aspects ridicules de l’amour bourgeois… On peut avoir l’impression qu’il n’était qu’un saltimbanque. En fait, seul l’humour lui permettait de dire ce qu’il n’aurait jamais eu le droit d’exprimer dans un genre plus sérieux que l’opérette.

Jonas Follonier und Daniel Wittmer haben sich das ideale Konzert von Johnny Hallyday vorgestellt, Lied für Lied. Das Ergebnis: Bilder und Texte.

Entdeckungen über seinen Vater, Bisexualität, Hypersensibilität, Kokain, Kritik an der heutigen Zeit: William Sheller gibt in seiner im März erschienenen Autobiografie und in diesem außergewöhnlichen Interview Auskunft, in dem er versichert, dass er endgültig mit dem Singen aufgehört hat.