«Asteroid City» ist ein formalistischer, abschottender Film!

Wes Anderson ist wahrscheinlich der zeitgenössische Regisseur mit dem größten Wiedererkennungswert. Symmetrische Einstellungen, absurder Humor, Pastellfarben - der amerikanische Filmemacher hat seine eigene Note durchgesetzt. Aber hat er sich mit «Asteroid City» in seinem eigenen Schema verfangen? Asteroid City?

In Asteroid City, einer fiktiven Stadt im Mittleren Westen, die zwischen Atomtests und einem Meteoritenkrater liegt, findet jedes Jahr ein wissenschaftlicher Wettbewerb für Kinder statt, die sich für den Kosmos begeistern. Im Jahr 1955 bringt ein überraschender Besuch aus dem All das Gleichgewicht durcheinander und zwingt die Behörden, alle Teilnehmer an den Feierlichkeiten einzuschließen.

Von der ersten Einstellung des Films an, Asteroid City ist als ein Film von Anderson erkennbar. Die Rahmen sind sorgfältig gestaltet und die Verwendung von Schwarzweiß erinnert an seine früheren Werke. Hier ist ein Gastgeber (Bryan Cranston, bekannt für seine Rolle in Breaking Bad) kündigt an, dass es sich bei der Geschichte, die wir gleich erfahren werden, um ein Theaterstück handelt. Das ist ein merkwürdiger Anfang, der sich durch die gesamte Geschichte zieht. Daraufhin folgt ein traveling von einem Zug nach Asteroid City, dem Hauptschauplatz des Geschehens, gebracht. Die verschiedenen Protagonisten werden vorgestellt (viele, viele Protagonisten), und der Autor nimmt die Zuschauer mit in ein verrücktes Durcheinander aus millimetergenauen Aufnahmen und blitzschnellen Schwenks. Nur etwas stimmt nicht.

Unordnung im geordneten Rahmen

Zwar sind alle Figuren interessant und sogar witzig (die drei Töchter des Hauptprotagonisten, die urkomisch schräg und schwarzhumorig sind, bekommen leider nicht genug Screentime für ihr Potenzial), aber es sind zu viele, um wirklich ausgeschöpft werden zu können. Der Anfangserzähler muss übrigens die von fiktiven Theaterschauspielern gespielten Figuren einführen, die das im Film (in Farbe) gespielte Stück (in Schwarz-Weiß) aufführen werden. Achten Sie darauf, nicht zu blinzeln, da Sie sonst den einen oder anderen Auftritt verpassen könnten, dessen Bedeutung noch nicht feststeht. Diese an Übereilung grenzende Geschwindigkeit schafft eine erste Barriere zum Zuschauer, der mit Informationen überflutet wird und nicht mehr weiß, was er sich merken soll. Letztendlich sind nur einige wenige wirklich wichtig, während der Rest nur dazu dient, den Rahmen zu füllen.

Parallel zu dieser Flut von Figuren, Subplots und Kulissenelementen ist die Handlung sehr simpel gehalten. Die zentrale Rolle in der Geschichte spielt die Figur des Steenbeck (Jason Schwartzman), frisch verwitwet; seine Beziehung zu Midge Campbell (Scarlett Johansson) ist wahrscheinlich die größte Überraschung. Mit viel Feingefühl und Zurückhaltung webt sie einen roten Faden in eine zusammenhanglose Geschichte, die, sobald die Punkte verbunden sind, kaum noch von ihrer ursprünglichen Zusammenfassung abweicht. Selbst das Chaos, das durch die Ankunft eines Aliens (gespielt von einem nutzlosen Jeff Goldblum) angekündigt wird, ist letztlich nicht einschneidend genug, um den Film wirklich weiterzuentwickeln. Man fragt sich, ob es dem Regisseur nicht geholfen hätte, die Alien-Intrige zu streichen, um dem Film mehr Luft zum Atmen zu verschaffen, der bereits durch eine eingebettete Erzählung belastet ist, deren Fäden sich an mehreren Stellen kreuzen.

Zu viel Meta tötet Meta

Wenn es ein Drehbuchelement gibt, das besonders schwierig zu handhaben ist, dann ist es die narrative Einbettung. Die Herausforderung, Erzählstränge miteinander zu verflechten, die sich eigentlich nicht treffen sollten, ist beim Schreiben eine echte Knacknuss. In Asteroid City, Die Verschachtelung von Theater, Kino und Erzähler scheint auf den ersten Blick klar zu sein. In Wirklichkeit wird sie jedoch sehr schnell verwirrend, wenn die Figuren durch eine Tür (buchstäblich) aus dem «Kino» in die schwarz-weißen Kulissen des «Theaters» treten und sich über ihre Handlungen beschweren. Auch wenn das komödiantische Potenzial interessant ist, wird es schnell zu einer Art Verrenkung oder gar Entlastung: eine Erzählweise, die den Mangel an Kohärenz und das Trampeln des Drehbuchs rechtfertigt.

Lesen Sie auch | Die Insel der Hunde, ein vollständiges Kunstwerk

Dennoch wäre es unfair, diesen Film zu sehr zu strapazieren, denn seine Puppenhausatmosphäre ist atemberaubend. Der Einsatz von digitalen Effekten und Miniatureinblendungen bereichert die Arbeit mit Proportionen; Anderson ist ein großer Erzähler, der die kleinen Figuren manipuliert. Allerdings fehlt es ihm an einer echten Dramaturgie, um den Zuschauer in Atem zu halten, Asteroid City bleibt ein guter Film, in dem die Fülle an Berühmtheiten Respekt einflößt, da es undenkbar schien, dass sie alle auf vorbildliche Weise geführt werden.

Schreiben Sie dem Autor: mathieu.vuillerme@leregardlibre.com

Sie haben gerade eine frei zugängliche Rezension gelesen. Debatten, Analysen, Kulturnachrichten: abonnieren Sie um uns zu unterstützen und Zugang zu all unseren Inhalten zu erhalten!